周星驰《女足》曝更多现场画面,海选出的2位“星女郎”来头不小
今年,《哪吒2》狂轰150亿票房,将电影圈搅了个天翻地覆。
行业大变局后,老一代大导演也没闲着,都开始了自己下一步的布局。
张艺谋继续瞄准《三体》。
目前影片还在剧本创作阶段,AI技术小组,已经先行成立。
但张艺谋也表示,拍了一辈子电影,现在越来越感到“如履薄冰”。
陈凯歌这边同样忙碌。
除了参与规划《志愿军3》的上映外,他还准备拍摄历史史诗《天鹅之歌》。
比较奇怪的是,这个故事的主人公是18世纪古典音乐作曲家彼得·柴可夫斯基。
不过目前这部影片仍未有实际进展。
除了这两位外,最受关注的,还有周星驰。
去年就有媒体爆料,周星驰接下来要拍一部新片。
有人说片名叫《功夫女足》,有人说叫《E计划》。
周星驰甚至还与韩国影帝宋康昊见面,商量出演事宜。
![]()
![]()
去年就有媒体爆料,周星驰接下来要拍一部新片。
有人说片名叫《功夫女足》,有人说叫《E计划》。
周星驰甚至还与韩国影帝宋康昊见面,商量出演事宜。
![]()
上一次周星驰有电影上映,还是6年前的《新喜剧之王》。
请来王宝强主演,结果票房仅有6.27亿,口碑更是惨淡。
所以周星驰眼下还有多少实力,又有多少号召力,没人敢说。
目前,这部新片已正式定名为《女足》。
经过长达2年时间的筹备,不久前也终于迎来开机,网上还传出了首波现场拍摄视频。
令人意外的是,这场戏竟然是在拍摄电影高潮部分的动作戏。
看来,周星驰是想把电影中最难的部分,放在最早拍。
这场动作戏的拍摄地,是位于广东省惠州市的大亚湾体育馆。
虽然现场视频清晰度非常差,疑似为工作人员偷拍,但依然能够看到导演周星驰本人和主演张小斐的身影。
然而当网友们看着这些既熟悉又陌生的“比赛”画面,许多人心里却满不是滋味。
网上支持电影的,和唱反调的网友,也即刻围绕视频的内容吵翻天。
看完这些关于影片选角、故事方向、拍摄现场的画面和争吵的声音,皮哥内心难以平静,有些话实在不吐不快。
01、两位特殊的“星女郎”
随着影片的开拍,网上也曝光了主演名单和剧情简介。
2年前影片开启全国海选时,曾收到2万多份报名表格。
其中不乏资质十分优秀的“潜力股”,最终也如愿选到了两位极具实力的“专业选手”。
其一是曾效力于上海盛丽足球俱乐部的女足门将赵丽娜。
出生于1991年9月18日的上海女将赵丽娜,曾随女足国家队出战2016年的里约热内卢奥运会、2017年的东亚杯、2018年的雅加达亚运会和2022年的女足亚洲杯。
在征战了18年之后,赵丽娜于2023年4月退役。
之后她加入一支乐队担任鼓手,开始朝演艺界发展。
身高达到188cm的赵丽娜由于长期坚持锻炼,拥有一副好身板和令人惊叹的大长腿,颜值也相当高,也颇具演艺才华和潜质。
第二位,名叫李佳悦。
她出生于1990年6月8日,曾随国家队于2014年征战女足亚洲杯并拿到季军、2018年征战雅加达亚运会并拿到女足亚军、2022年同样随国家队征战女足亚洲杯并拿到冠军。
与赵丽娜相比较,170cm的李佳悦身材虽没那么出众,但她的脸形神似高圆圆,并曾因此在网络上走红。
且李佳悦天生是比较热情开朗的性格,搞笑天赋比较高,与周星驰的无厘头风格完美适配。
当时这两位被选上时,许多网友都表达了支持和期待之情。
其中一个重要的原因,就是两人都曾效力过女足国家队。
既具备真正的足球技术和实力,也能代表在国人心目中颇具分量的“女足”二字。
但当《女足》的主演名单公布时,网友们却都心生疑惑。
排在主演名单最前面的,是张小斐、张艺兴、迪丽热巴三位大牌影星的名字。
赵丽娜和李佳悦两人的名字,则排在已基本确认仅为客串的韩国影星“饼叔”宋康昊的后面。
根据未经确认的消息,迪丽热巴在片中饰演的是铿锵玫瑰队的队长,可能也只是客串。
影片的主演,应该就是张小斐和张艺兴两位。
此外还有徐娇的加入,后续还会加入哪些配角未可知。
但令人担忧的是,赵丽娜和李佳悦两位“星女郎”的戏份还能剩下多少?
![]()
![]()
根据未经确认的消息,迪丽热巴在片中饰演的是铿锵玫瑰队的队长,可能也只是客串。
影片的主演,应该就是张小斐和张艺兴两位。
此外还有徐娇的加入,后续还会加入哪些配角未可知。
但令人担忧的是,赵丽娜和李佳悦两位“星女郎”的戏份还能剩下多少?
![]()
网友们不禁要想起24年前的《少林足球》。
与之相似的是,当年也通过层层海选最终挑中了李卉。
但这位“星女郎”最后只在电影里,饰演一个靓女路人的角色,在开头和结尾出场两次,加起来戏份只有几秒钟,连名字都没有。
李卉当时还是内地首位签约星辉公司的艺人,但由于在《少林足球》中实在没有存在感,其后的星途也颇为暗淡。
赵丽娜、李佳悦两人是否会重蹈李卉的覆辙,沦为影片炒作的牺牲品,皮哥觉得还真不好说。
张小斐、张艺兴、迪丽热巴三人演技如何咱先放一边。
大导演周星驰此前的全国海选搞得煞有介事,到最后却依然要向流量明星低头。
这种演员阵容趋向热度化、流量化的趋势,却让具备实力的新人得不到机会,真的非常令人失望。
刚刚过去的春节档,万众期待的徐克武侠大作《射雕英雄传:侠之大者》不仅启用流量明星肖战饰演郭大侠,还让郭靖黄蓉“用爱感化”成吉思汗和蒙古大军,令观众大失所望。
影片票房不仅没能达到期望,口碑更是崩得一败涂地,不禁让人反思追逐流量的可靠性。

![]()
刚刚过去的春节档,万众期待的徐克武侠大作《射雕英雄传:侠之大者》不仅启用流量明星肖战饰演郭大侠,还让郭靖黄蓉“用爱感化”成吉思汗和蒙古大军,令观众大失所望。
影片票房不仅没能达到期望,口碑更是崩得一败涂地,不禁让人反思追逐流量的可靠性。

但是追逐流量的大方向仍然不可逆转,就连勇于求变的张艺谋,也开始通过与热度明星易烊千玺、沈腾合作,来主动迎合市场。
这种操作虽然从保障影片票房的角度考虑无可厚非,但观众还是希望内地电影创作能够给予潜力新人更多表现的机会。
02、看现场花絮,《女足》的结局,或许从一开始就已经注定
再来看这些天网上发布的路透视频。
在镜头中,现场有好几辆大型起重机,用威亚吊着那些演员们在空中完成如“凌空倒挂金钩”、“旋风式踢球”、“旋转落地”等极其夸张的动作,瞬间将网友们的思绪拉回到24年前看《少林足球》时的情景。
这短短的几秒钟视频也引发网友们的激烈讨论。
“星粉”们自然是直呼“大师兄回来了,师兄弟们都回来了”、“爷青回”。
但更多的网友却在质疑。
都已经2025年了,周星驰还搬出24年前《少林足球》无厘头动作戏的那一套,就不担心早已过时吗?
按照网上发布的剧情简介的说法,《女足》是《少林足球》的“女版”,讲述一支以峨眉功夫为卖点的女足队伍逆袭成功并在女足亚冠杯大赛上夺冠的励志故事。
影片中的娥媚队也和《少林足球》中将少林功夫和足球结合在一起的少林队类似,她们是把峨眉功夫运用到足球上。
这支娥媚队一开始也像少林队一样不被看好,但其队长双双得到大师兄徐风的帮助之后,娥媚队终于迈过前进路上的阻碍,在足球场上所向披靡。
两人原本关系十分暖昧,但后来因为一次争执而产生矛盾,徐风离队并倒戈相向娥媚队的对手。
娥媚队在经历重大变故之后,终于又团结到了一起,重整旗鼓并一举拿下亚冠杯冠军。
从故事本身来看,与《少林足球》的剧情高度相似,讲的也是草根逆袭,区别只是增加了一些男欢女爱的感情戏。
如果皮哥没猜错的话,这个队长双双肯定就是让张小斐来演,而大师兄徐风大概率就是张艺兴。
双双与徐风相爱相杀的戏码也应该会贯穿影片的始末,皮哥猜测这貌似反派的徐风,最终肯定还要走回心转意并“弃暗投明”的老套路。
“饼叔”宋康昊虽然是最早加入的“彩蛋级”人物,但他的咖位太大,疑似只是客串一名裁判。
![]()
![]()
双双与徐风相爱相杀的戏码也应该会贯穿影片的始末,皮哥猜测这貌似反派的徐风,最终肯定还要走回心转意并“弃暗投明”的老套路。
“饼叔”宋康昊虽然是最早加入的“彩蛋级”人物,但他的咖位太大,疑似只是客串一名裁判。
![]()
迪丽热巴和徐娇则很有可能只是客串其中一支球队的球员,跟当年莫文蔚和张柏芝在《少林足球》中的客串一样,只是打打酱油。
而真正有实力,会踢球的赵丽娜和李佳悦,就应该只是扮演娥媚队中不起眼的配角。
当看到那些主演们腰间吊着威亚,做出那些违反力学的动作时,网友们心中也五味杂陈。
在“星粉”们盛赞“有那味了”的同时,挡不住那些年轻的观众吐槽其“镜头廉价”、“特效五毛”、“缺乏真实感”、“与现实中真正的足球比赛毫无关系”。
这场分裂的背后,是观众对于周氏喜剧态度的转变。
24年前的《少林足球》呈现的是领先于当时国内制作水平的CG特效和打破力学常规的,天马行空的想象力;
而如今的《女足》呈现的,则是脱离现实的,也罔顾观众需求的自我重复。

![]()
这场分裂的背后,是观众对于周氏喜剧态度的转变。
24年前的《少林足球》呈现的是领先于当时国内制作水平的CG特效和打破力学常规的,天马行空的想象力;
而如今的《女足》呈现的,则是脱离现实的,也罔顾观众需求的自我重复。

当年的《少林足球》给予观众的是草根逆袭的英雄梦,而中国女足自从诞生之日起,带给国人的是顽强不屈,和敢打敢拼的拼搏精神。
她们用血肉创造出来的那些辉煌和奇迹,曾经感动过无数人,不是这种低劣的威亚和特效能够取代的!
周星驰所面临的困局,是坚守初心与拥抱资本的艰难选择。
从他放弃海选的赵丽娜和李佳悦,启用更为保险的张小斐和张艺兴时起,他就已经做出了选择,就是向资本低头,因此《女足》的命运或许从一开始就已经注定。
24年后的今天,63岁的周星驰依然在吃《少林足球》的老本,我们国内一些知名的大导演也同样如此。
去年丁晟的《没有一顿火锅解决不了的事》、陆川的《749局》、乌尔善的《异人之下》相继失败,让我们看到了内地影片难看的下限有多低。

![]()
24年后的今天,63岁的周星驰依然在吃《少林足球》的老本,我们国内一些知名的大导演也同样如此。
去年丁晟的《没有一顿火锅解决不了的事》、陆川的《749局》、乌尔善的《异人之下》相继失败,让我们看到了内地影片难看的下限有多低。

春节档徐克的《射雕英雄传:侠之大者》、乌尔善的《封神第二部:战火西岐》、林超贤的《蛟龙行动》口碑票房大崩盘,又让我们见证了导演们的集体落寞。
面对这个信息爆炸的网络时代,这些曾经辉煌过导演们,如今也已经拿不出耐心和精力,去认真学习属于这个时代的,崭新的电影拍法,努力去呈现一个好故事了。
相比之下,远在好莱坞的李安导演,从《少年派的奇幻漂流》到《比利·林恩的中场战事》,再到《双子杀手》,仍然在尝试新拍摄技术和叙事手法,力求引领时代进步,带起电影工业革命。
风格多变的克里斯托弗·诺兰,从科幻片《盗梦空间》、《星际穿越》、《信条》,到DC超英片《蝙蝠侠》三部曲,再到战争片《敦刻尔克》、名人传记片《奥本海默》,不断尝试新东西,给观众带来不一样的观影体验。
国外的这些大导演,他们勇于探索、不怕失败、追求艺术的执着业,确实值得我们肃然起敬。
03、不是观众放弃了周星驰,而是周星驰放弃了自己
春节档拿下35亿票房的喜剧片《唐探1900》的导演陈思诚,就曾经在北影节论坛上点出。
一部商业电影想要成功,必须走的两条路:一是基于成熟电影工业的视听体验;二是扎根于现实的深刻主题,这些才能引发观众共鸣。
![]()
![]()
03、不是观众放弃了周星驰,而是周星驰放弃了自己
春节档拿下35亿票房的喜剧片《唐探1900》的导演陈思诚,就曾经在北影节论坛上点出。
一部商业电影想要成功,必须走的两条路:一是基于成熟电影工业的视听体验;二是扎根于现实的深刻主题,这些才能引发观众共鸣。
![]()
“理科生”导演郭帆和饺子,带来的《流浪地球》系列和《哪吒》系列,就很好的诠释了这句话的含义。
他们用努力讲好故事的执着信念和全心全意的投入,为我们呈现出一部优秀电影本该有的样子。
看看如陆川、乌尔善、徐克、周星驰等那几位大导演,他们这几年的动作不是在闭门造车,就是在炒冷饭。
既拿不出应有的诚意,也给不出专注、严谨、尽心竭力的创作态度,他们的失败实为咎由自取。
继《新喜剧之王》失败,《美人鱼2》又烂在手里之后,周星驰又启动《女足》的制作。
皮哥真心希望他能拿出诚意,加倍努力,为我们呈上一部至少能看的电影,不要再重蹈那些大导演们的覆辙了。
文/皮皮电影编辑部:热血丹心
©原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)
未经授权请勿进行任何形式的转载
周星驰新片《女足》开机!传张小斐张艺兴主演,海选被批审美降级
人生就像一场电影。
欢迎点击上方蓝字关注『头号电影院懂小姐』
头号电影院懂小姐(topcinema原创,严禁转载)
62岁的周星驰,终于拍新电影了!
等不到周星驰的《美人鱼2》,但终于等来了星爷新片《女足》要在深圳开机的消息。
![]()
![]()
前几天,已经有网友晒出周星驰团队在深圳某小店的照片,写道:“周星驰来深取景拍电影,剧组都住在我们店隔壁酒店”。
![]()
周星驰的新片《女足》,是他2001年经典电影《少林足球》的女性升级版本,剧本沿用了核心功夫 运动元素。
这个项目是前年6月,周星驰在61岁生日当天官宣的,他当时称要全球选靓女。
![]()
目前各方消息披露显示,该片的主角为张小斐饰和张艺兴,3月8日深圳开机。
![]()
![]()
影片还网传迪丽热巴客串,而根据该片的豆瓣主页显示,主演显示除了前面提到的三位,还有张天一、艾米,前女足国脚赵丽娜、李佳悦等。
![]()
![]()
![]()
之前,周星驰曾经晒出和韩国影帝宋康昊的合影,邀请他出演《女足》,宋康昊疑似饰演裁判。
![]()
但目前《女足》主演尚未正式官宣,按照周星驰以往低调开机的作风,何时官宣还需要等待。
根据影片备案显示,《女足》报备时的片名是《E计划》,故事梗概为:
将功夫与足球结合的娥媚队参加女足亚冠杯,本身不被看好,但队长双双得到大师兄徐风帮助后所向披靡。二人本是暧昧十足,但因为一次争执,徐风倒戈相向击败娥媚队。最后娥媚队团结一致,重整旗鼓,拿下亚冠杯冠军!
![]()
当年的《少林足球》是周星驰的巅峰代表作之一,让他获得了香港电影金像奖,因此前年星爷宣布要拍《少林女足》(当时片名)的消息一出,就备受期待,再加上星爷号称要全球选角,更加让人期待他会选出怎么样的星女郎。
![]()
去年3月,周星驰在社交媒体上发布动态,他与中国女足的前守门员赵丽娜、前国脚李佳悦见面,让人为之一振。
![]()
去年港媒还一度传出消息,称周星驰有意邀请王一博出演《女足》,但因为《女足》是大女主电影,双方还在倾谈中,当时双方都对此保持沉默。
![]()
![]()
现在最新的消息中,出现的名字是张艺兴。
从目前的信息来看,张小斐估计饰演女主角双双,张艺兴估计饰演关键男性角色徐风。
![]()
张小斐之前和贾玲搭档过不少小品,演喜剧应该是驾轻就熟,再加上金鸡影后的头衔,需要一部重磅作品来巩固和再次证明自己,这次出演《女足》,无疑是很好的机会。
![]()
另外,张小斐170的身高,一双大长腿,演女足队长,应该是很飒的。
![]()
张艺兴这些年将不少事业重心转向影视,主演的电影《孤注一掷》更是证明了自己的可塑性,这次出演周星驰《女足》,和张小斐首次搭档,感觉很有新鲜感。
![]()
![]()
至于网传迪丽热巴也会加盟,如果成真,那就真的很养眼了。
![]()
不过,去年《女足》在台湾地区举行了女演员海选,最后选了6强出来,还称她们会去香港与周星驰进行一对一的面试。
当时选拔现场的6位女入选者,分别是姚方、蔡南筠、张天一、杨昀蒨、关丽荭、谢采纹,还有港媒将其中的一位封为“甜版舒淇”。
但看现场照片,却让人一言难尽,一度被网友吐槽周星驰审美降级。
![]()
![]()
![]()
但无论如何,周星驰《女足》终于开机,就是最好的消息。
毕竟,大家等周星驰的新片,已经等了三年又三年。
周星驰2018年就开机拍摄的《美人鱼2》,搁浅雪藏至今。
影片之前主演中有人成了失德艺人,电影面临换人修改,这些年虚晃了好几次,到现在已经过去7年,如今依然没有要上映的动静。
![]()
周星驰上一部公映的导演作品,还是2019年春节档、王宝强主演的《新喜剧之王》,也已经是6年前的事情了。
![]()
![]()
虽然中途周星驰开通了社交账号,还拍起了短剧,依然难解无数影迷对他新片的期待。
周星驰前年官宣的《女足》项目,如今过了快2年终于有了动静,真的开机了,足以让影迷们奔走相告了。
只是,现在的国内电影市场已变,如今翻拍自己过去的IP,是否还能奏效?
![]()
曾经2016年春节档凭借《美人鱼》拿下当年国内电影票房第一(2016年票房冠军《美人鱼》,累积票房33.86亿)的星爷,现在的票房号召力,还有待进一步检验。
周星驰最新的电影《女足》开机了,你期待吗?
![]()
人生就像一场电影。
这是一个推荐好片的私人影院。
欢迎关注『头号电影院懂小姐』
微信公众号:topcinema
▶▶更多影视娱乐解读,欢迎关注今日头条
【头号电影院】
周星驰助力,香港首映人气爆棚,《哪吒2》登顶全球动画电影票房第一
![]()
近日,周星驰cos哪吒造型并连写10遍“我要看《哪吒2》”,迅速登上热搜,引发网友热议。2月18日,《哪吒之魔童闹海》在香港举行首映礼,现场人山人海,足见观众热情。此次影片在香港上映,票价最高达140港元。
![]()
业内人士普遍对其票房表现充满信心,认为影片凭借前作积累的高人气和精良制作,有望在香港电影市场斩获佳绩。2月18日晚,据灯塔专业版数据显示,《哪吒2》已超过《头脑特工队2》123.19亿的票房,登顶全球动画电影票房第一名。
![]()
镜象娱乐(ID:jingxiangyuler)
━━ 已入驻平台 ━━
![]()
━━ 视频号 已入驻平台 ━━
合作、投稿、应聘可添加微信:
《哪吒2》破100亿,已经是铁板钉钉的事了。
《哪吒2》史无前例的成功,其实也是站在前人的肩膀上取得的。
其中一个肩膀,是周星驰提供的。
两部《哪吒》里,饺子悄悄埋下了N个周星驰的梗,你都发现了吗?
“放开那个女孩”:哪吒从海夜叉手中救下小女孩时喊出的这句台词,直接模仿了周星驰在《功夫》中幼年主角救哑女的经典场景,动作和语气高度相似。
“不晓得顶不顶得住”:太乙真人在对抗天劫前说出的这句话,源自《少林足球》中三师兄守门时的台词。
![]()
《神仙的自我修养》:太乙真人阅读的这本书,明显恶搞了《喜剧之王》中尹天仇的《演员的自我修养》。
![]()
踢毽子与墙壁破坏:哪吒与殷夫人踢毽子时震裂院墙的场景,模仿了《功夫》中阿星在红绿灯箱内排毒后踢墙的镜头;而敖丙用太极化解毽子冲击力的设计,则借鉴了《少林足球》中赵薇接球的桥段。
![]()
火烧裤裆:哪吒玩火不慎点燃太乙真人裤裆的情节,与《大话西游》中至尊宝被烧的经典片段如出一辙。
![]()
“还我漂漂拳”式暴击:鹤童与鹿童对无量仙翁拳打脚踢,动作设计与《唐伯虎点秋香》中的“还我漂漂拳”高度相似。
![]()
“如花”式娘娘腔角色:电影中满脸胡子却行为阴柔的壮汉,形象参考了《唐伯虎点秋香》中的如花和《功夫》中的裁缝大叔,声音又有点像《大话西游》里的瞎子。
![]()
混元珠与七仔:混元珠的萌态造型被指与《长江七号》中的外星狗“七仔”相似。
![]()
配角表情与动作:百姓受惊吓时僵硬的姿态和夸张表情,模仿了周星驰电影中常见的无厘头风格。
数来宝与敲碗:哪吒被禁锢时敲碗念打油诗的桥段,灵感可能来自《唐伯虎点秋香》中的说唱片段。
![]()
《少林足球》守门场景:太乙真人侧头说“加上我顶不顶得住”的镜头,与《少林足球》守门员硬撑的台词和神态相呼应。
《破坏之王》台词:哪吒对敖丙喊出的“早看你不顺眼,有种单挑”,致敬了《破坏之王》中的经典台词。
《大话西游》的抗争意象:哪吒用身体顶住敖丙制造的巨大冰块,场景构图与《大圣娶亲》中孙悟空用金箍棒顶住崩塌大地的片段相似,均传递反抗命运的主题
《鹿鼎记2》的片名彩蛋:饺子首部动画短片《打,打个大西瓜》片名直接引用《鹿鼎记2:神龙教》结尾韦小宝的台词“还打,打个大西瓜”,而这剧台词在《哪吒2》也出现过。
![]()
![]()
“不晓得顶不顶得住”:太乙真人在对抗天劫前说出的这句话,源自《少林足球》中三师兄守门时的台词。
![]()
《神仙的自我修养》:太乙真人阅读的这本书,明显恶搞了《喜剧之王》中尹天仇的《演员的自我修养》。
![]()
踢毽子与墙壁破坏:哪吒与殷夫人踢毽子时震裂院墙的场景,模仿了《功夫》中阿星在红绿灯箱内排毒后踢墙的镜头;而敖丙用太极化解毽子冲击力的设计,则借鉴了《少林足球》中赵薇接球的桥段。
![]()
火烧裤裆:哪吒玩火不慎点燃太乙真人裤裆的情节,与《大话西游》中至尊宝被烧的经典片段如出一辙。
![]()
“还我漂漂拳”式暴击:鹤童与鹿童对无量仙翁拳打脚踢,动作设计与《唐伯虎点秋香》中的“还我漂漂拳”高度相似。
![]()
“如花”式娘娘腔角色:电影中满脸胡子却行为阴柔的壮汉,形象参考了《唐伯虎点秋香》中的如花和《功夫》中的裁缝大叔,声音又有点像《大话西游》里的瞎子。
![]()
混元珠与七仔:混元珠的萌态造型被指与《长江七号》中的外星狗“七仔”相似。
![]()
配角表情与动作:百姓受惊吓时僵硬的姿态和夸张表情,模仿了周星驰电影中常见的无厘头风格。
数来宝与敲碗:哪吒被禁锢时敲碗念打油诗的桥段,灵感可能来自《唐伯虎点秋香》中的说唱片段。
![]()
《少林足球》守门场景:太乙真人侧头说“加上我顶不顶得住”的镜头,与《少林足球》守门员硬撑的台词和神态相呼应。
《破坏之王》台词:哪吒对敖丙喊出的“早看你不顺眼,有种单挑”,致敬了《破坏之王》中的经典台词。
《大话西游》的抗争意象:哪吒用身体顶住敖丙制造的巨大冰块,场景构图与《大圣娶亲》中孙悟空用金箍棒顶住崩塌大地的片段相似,均传递反抗命运的主题
《鹿鼎记2》的片名彩蛋:饺子首部动画短片《打,打个大西瓜》片名直接引用《鹿鼎记2:神龙教》结尾韦小宝的台词“还打,打个大西瓜”,而这剧台词在《哪吒2》也出现过。
![]()
八爪鱼烤触手:八爪鱼自食的黑色幽默,复刻《美人鱼》中罗志祥扮演的八爪鱼吃自己触手的荒诞设定。
感谢慷慨解囊的朋友们的打赏,我的推荐,我的认知能得到您的肯定,一直是我坚持的动力,非常感谢
小时候看周星驰,看的是喜剧,是感官刺激。如今再看周星驰,看的是社会的阴暗、人性的肮脏以及底层百姓的无奈。
周星驰的电影如陈酿一样,越陈,经历的事情越多,越能品味电影里的故事与情感。但同样,经历的事情越多,也越能以更理性的思维去评判周星驰的电影。小时候那些深入灵魂的神作,如今再看,可能就没有了曾经的光芒。
豆瓣评分是衡量周星驰的一个重要途径,但绝对不是唯一途径。不然,直接打开豆瓣,从上到下依次观看即可。也没有必要看落雪的推文了。在豆瓣评分中,2部《大话西游》以及《功夫》,牢牢把握华语喜剧片的前3(《我不是药神》和《让子弹飞》不算喜剧片)。但在落雪的个人观感中,却进不了落雪排行榜的前5.
首先,《功夫》是一部能够令人感到惊艳的神作,最后揭示所有故事可能是一个梦境的处理,更是神乎其技,是中国版《穆赫兰道》。落雪也经常将本片拿出来重温,但问题是本片缺乏一个有刺痛感的内核,不能抓住世界与人性的本质。你可以说它是爆米花电影的天花板,却不能说它是华语喜剧片的天花板。
如果可以,落雪认为《功夫》在周星驰电影中,可以排第六。
而《大话西游》系列却只能排《功夫》之后,《大话西游》最好的一点,其实是大胆狂放的改编,那种爱而不得的悲痛足够让人枯骨铭心,甚至于紫霞爱的从来不是至尊宝这点,又给这部爱情悲剧撒盐了。但问题是,两部《大话西游》的故事逻辑存在严重问题,第二部与第一部相互打脸。
比如,第二部的500年前,芭蕉扇毁了、牛魔王死了,但500年后又一切都在。500年前紫霞没有遇到过白晶晶两人,500年后两人却自称盘丝大仙弟子,逻辑严重对不上。
因此,落雪可以认为《大话西游》是最好的爱情片,却不能认为它的故事流畅度比《功夫》更好。(题外话,推荐《暗黑》,看看穿越剧的巅峰神作该是什么样子)
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
![]()
![]()
而《大话西游》系列却只能排《功夫》之后,《大话西游》最好的一点,其实是大胆狂放的改编,那种爱而不得的悲痛足够让人枯骨铭心,甚至于紫霞爱的从来不是至尊宝这点,又给这部爱情悲剧撒盐了。但问题是,两部《大话西游》的故事逻辑存在严重问题,第二部与第一部相互打脸。
比如,第二部的500年前,芭蕉扇毁了、牛魔王死了,但500年后又一切都在。500年前紫霞没有遇到过白晶晶两人,500年后两人却自称盘丝大仙弟子,逻辑严重对不上。
因此,落雪可以认为《大话西游》是最好的爱情片,却不能认为它的故事流畅度比《功夫》更好。(题外话,推荐《暗黑》,看看穿越剧的巅峰神作该是什么样子)
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
![]()
5、《唐伯虎点秋香》
作为影史第5好的华语喜剧片,曾在电影频道被无数次放映的电影——《唐伯虎点秋香》一直是周星驰最具代表的电影之一。
《唐伯虎点秋香》由谷德昭、陈文祥编剧,李力持执导,周星驰、巩俐、陈百祥、郑佩佩等领衔主演。本片于1993年7月1日在中国香港上映,一举拿下4017万港元的票房,成为1993年香港电影年度票房冠军,也让周星驰连续4年蝉联票房冠军。
同时,在豆瓣上也有115万人为其打出了8.7的评分,位列豆瓣电影top 250第99名,华语喜剧片影史第5名。
虽然本片在故事结构、演员表演、笑料包袱、配乐设计上都极为出彩,但本片始终有一个极为严重的缺陷,那就是电影没有一个可以把人“扎痛”的内核。它没有《大话西游》里爱而不得的痛苦,也没有《功夫》里堪称惊艳的反转。
但《唐伯虎点秋香》却是落雪心中的第5,远超《功夫》与《大话西游》。而本片最迷人的地方,其实是唐伯虎与秋香之间的错爱。
唐伯虎爱秋香吗?或者说秋香爱唐伯虎吗?如果从整部电影的故事剧情来看,这是毫无疑问的爱,并且是经过千难万险后的有情人终成眷属。但是当我们深入了解本片以后,就会发现唐伯虎与秋香的爱情,就像紫霞以为他喜欢至尊宝,其实他只是喜欢孙悟空一样。
秋香自始至终爱的都是唐伯虎,或者说她爱慕的是虚无缥缈的,她从诗与画的才气中幻想的唐伯虎,既不是出现在她面前的唐伯虎,更不是时刻自称唐伯虎的华安。虽然华安就是唐伯虎,但是喜欢唐伯虎还是喜欢华安,其实是两个截然不同的选择。
而唐伯虎喜欢的也不是华夫人的丫鬟秋香,而是那个时刻对唐伯虎充满了崇拜之情的秋香。唐伯虎喜欢秋香,更多是对自由爱情的追逐,与对自我认可的宽慰。
所以,唐伯虎并不爱秋香,而秋香也不爱唐伯虎,他们都把对方看成了同人文学的替代品。因此,落雪认为本片是周星驰第5好的神作。喜欢本片的朋友,可以点击链接看详细影评:影史第5?《唐伯虎点秋香》真的配吗?
4、《喜剧之王》
《喜剧之王》与《大话西游》一样,在最基本的叙事结构上有比较严重的问题,甚至比之《大话西游》更甚,它在结构、主线故事上都有问题,内容比较散漫。但落雪真的很喜欢《喜剧之王》里那浓郁到无法自拔的自卑感。
《喜剧之王》由周星驰自编(曾瑾昌、李敏、郑文辉等联合编剧)、自导(李力持联合执导)、自演(莫文蔚、张柏芝联合主演),于1999年2月13日在香港上映,以2985万港元的票房获得1999年香港年度票房冠军。并在2022年荣登“新时代国际电影节·金扬花奖”百年百部优质电影名单。
除了票房获得冠军以外,本片目前在豆瓣上有102.6万人为其打出了8.8的高分,位列豆瓣电影top 250 第88名。
与周星驰的其他电影相比,本片的主线故事极为拉胯,反而是爱情这一支线故事足够惹人怜爱,人们可能不记得他拼命想要做好一名演员,却一定记得那句“我养你啊”。
但本片最精彩的地方,其实是导演对自卑情绪的表达与渲染,也从来没有一部电影能够如它一样将这种自卑情绪以不煽情、不刻意又极为真实的方式呈现。不论是柳飘飘过夜后尹天仇强行给钱,还是他躲在窗户后,明知柳飘飘离去而不敢看对方,都将这种自卑感直接拉满。
同样的,柳飘飘对尹天仇同样爱得卑微,当尹天仇好起来的时候,她曾自卑到想要选择放弃。当尹天仇回家晚,又不给她说的时候,她对尹天仇看似强势,实则处处忍让。哪怕尹天仇出去偷吃,她这次也可以放过,下次不给他留饭,她爱得如此卑微。
这种两人相互之间,都爱得极为卑微的情绪,可以吞噬每一个自卑的少男少女的内心,尤其是在“为赋新词强说愁”的年纪陷入爱而不得的情绪中,都极具杀伤力。
因此,纵然本片故事本身的缺点很多,落雪也将其排在第4名。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:绝望!周星驰最抑郁的喜剧,看完整个人都不好了!
3、《武状元苏乞儿》
从故事结构、电影内核、思考深度上讲,《武状元苏乞儿》都不是其表面喜剧片那么简单。本片与《唐伯虎点秋香》一样,在故事完整性与娱乐性上都直接拉满,但本片的思考性却比《唐伯虎点秋香》高了不知多少。
《武状元苏乞儿》由陈嘉上自编自导,陈建忠联合编剧,周星驰、张敏、吴孟达主演,于1992年12月17日在中国香港上映。以3862万港元的成绩,位列当年香港电影票房排行榜第4名,铸就了“周星驰年”的辉煌。
同时,本片在第12届香港电影金像奖上获得了最佳电影、最佳导演、最佳编剧等6项重量级提名,虽然最终颗粒无收,但能获得提名已经足以说明本片在剧本、故事层面的优秀了。而且,目前本片在豆瓣上有41.7万人为其打出了8.2的评分。
除了丰富的喜剧元素与好人战胜坏人的爽文风格以外,有人看到了父爱的伟大,但落雪更看到了“慈父败儿”的现实报应。整个故事与其说是喜剧片,不如说是余华小说《活着》的阳光版。
而本片更好的一点,其实是潜藏在表象下的全员恶人!赵无极、僧格林沁、皇帝、苏灿、苏灿的父亲,其实都是吃人不吐骨头的恶人。尤其是苏察哈尔·本智的无私父爱,更是汉人百姓的血和泪。
本智身为广州将军,却7年没去过军营,天天忙着溺爱儿子,给大把钱给苏灿花,还为其贿赂考试作弊。他的俸禄够吗?不够的话,只能欺压百姓!他的作弊,又截断了多少人的上升道路。他们是天龙人,却还能获得普通人同情,成为正义形象,可悲!
本片里的苏灿,虽然没有直接参与对底层民众的迫害,却是这场迫害的直接受益者,与某婉婷几乎一模一样。
因此,鉴于本片流畅的故事、不断的反转、充分的喜剧元素,以及引人思考的全员恶人设定,都是周星驰电影里难得的各方面俱佳代表。所以,落雪将其排在第3。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:你看懂了吗?《武状元苏乞儿》,真不是人人都能看懂!
2、《食神》
与《武状元苏乞儿》相比,《食神》无疑是更直接、更露骨的神作。它在故事呈现、内核思想上都是一次进步,极为写实、极为讽刺,就像现代版《聊斋志异》一样。
《食神》由周星驰自编自导自演,李力持联合执导,谷德昭、曾谨昌联合编剧,莫文蔚、吴孟达联袂出演,于1996年12月21日在中国香港上映,以4086万港币的票房位列当年香港年度票房排行榜第二位,被成龙的《警察故事4:简单任务》碾压。
但是在口碑成绩上,《食神》却又碾压《警察故事4》。目前,在豆瓣上有45.2万人为其打出了8.2的评分。
《食神》的好,是一种全方位的好。从感官角度来看,《食神》节奏紧凑、反转不断,史蒂文周的故事线与唐牛故事线,堪称是互为相反数,两人可以互为无穷的持续循环下去,这种故事上的蒙太奇式巧合,与《功夫》的烧脑都有异曲同工之妙。
全片几乎每1-2分钟必有一个小反转,3-5分钟必有一个大反转,每20分钟会有颠覆性反转的设置,让观众的神经处于兴奋状态。但本片最好的,其实还是足够深刻的内核。
不论是“台子要多窄有多窄,吸管要多粗有多粗,冰块要多大放多大,薯条炸的要多老有多老,让小朋友吃了要多渴有多渴”的商业本质,还是99.9一碗杂碎面的割韭菜行为,以及对员工的极度不尊重都让打工人深有同感。
本片的男主,从《武状元苏乞儿》里的既得利益者,直接成为剥削者。他自己淋过雨,所以要把所有的雨伞撕烂,甚至对淋雨的人更加阴狠,肆意侮辱,随意剽窃、恶性竞争,他没有到常威一样的毒辣,但是对人的阴狠,甚至比常威更狠。
而本片更绝的其实是极为割裂的双结局设置,如果没有看懂,那么结局割裂、电影很烂,如果看懂了,则会对这个设置有种惊为天人的惊艳感。因此,落雪将其排在第2。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:周星驰的《食神》,真的让人感到恶心!
1、《九品芝麻官》
无可争议,《九品芝麻官》是周星驰最好的电影作品,做到了故事线、节奏、内核、思考性等多方面的完美。它没有《大话西游》的逻辑问题,更没有《喜剧之王》、《国产凌凌漆》、《大内密探零零发》一样的割裂,就是纯粹的好。
《九品芝麻官之白面包青天》王晶自编自导,周星驰、吴孟达等主演,于1994年3月31日上映,拿下3017万港币,为当年香港票房排行榜第7名。目前,在豆瓣上有73.7万人为其打出了8.7的评分,位列豆瓣电影top 250第146名,是华语影史第6好的喜剧片,也是周星驰第5好的喜剧片。
从故事来讲,本片故事主线极为清晰明了,全片围绕翻案展开。从逻辑上讲,这是周星驰最有逻辑的电影,与《审死官》、《算死草》这种同类电影相比,更是可以无情碾压。是周星驰无厘头电影的巅峰,凡是说无厘头不需要逻辑的人,都可以反复观看本片。
但是故事好、逻辑好、人物好之外,本片充满了值得探讨的地方。
比如“贪官要奸,清官要更奸,要不然,怎么对付得了那些坏人呢?”这里的“奸”,从来不是坏,而是逻辑上的掌控。而包龙星辞官,更是可以看出包龙星性格上的游移不定,以及他得罪了所有人后,不得不辞官的无奈。
可以说本片是一部神作,沉浸进去以后,可以思考的东西太多了。因此,落雪将其排在第1。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:周星驰最有野心的神作,从此以后,再无周星驰!
周星驰的电影特别有意思,他与成龙一样,都是极情于电影的人,所以透过电影,其实我们可以看到周星驰的人物性格。下期,我们就针对周星驰的电影,谈谈电影背后的周星驰,作为周星驰系列的最后一期。
好了,今天就聊到这儿,觉得落雪说的还有几分道理的,就请转评赞,随便给一个,想从不同维度了解一部电影,想看好电影的话,麻烦大家关注落雪,谢谢!
感谢各位老师的打赏,相比于不多的几元钱,落雪更欣喜的是我的想法、我的认知能得到您的肯定。茫茫人海,能得到您的欣赏,是生命中难得的快乐。无以言谢,却也只能说一声,感谢!
文|Sebastian
截至11月30日,由周星驰出品的九五二七剧场继《金猪玉叶》系列之后推出的第二部短剧《大话·大话西游》总播放量达2.5亿。
《大话·大话西游》自开播便引发了广泛的关注,本剧不仅以周星驰《大话西游》衍生故事为卖点,更是汇集了因《一年一度喜剧大赛》和《喜人奇妙夜》等综艺而爆火的“喜人”们担当短剧的主创。
本剧上线12小时全网播放量即破千万,连续4天获DataEye短剧端原生热播榜日榜第一名,可谓是迎来了开门红。
然而随着剧集的播出,其虽然仍牢牢占据抖音热播剧第一位,但在整体数据表现和后续剧集的口碑反馈来看都不尽如人意,不仅在DataEye短剧热播日榜上一度下滑至第15位,更是在评分网站上出现诸多的两极评价。
近年来大热的电影、长影视剧IP改编短剧成为了一股短剧创作的新浪潮,承袭这个创作思路的《大话·大话西游》为什么没有达到预期的热度?我们试图从作品背后,试图梳理一二。
01
西游新绎:
短剧是否合适?
今年八月第一部国产3A大作《黑神话:悟空》引发空前关注,关于《西游记》及后世对其重新解读和解构的讨论又一次出现。
《黑神话:悟空》的制作公司“游戏科学”的掌舵人冯骥曾是游戏《斗战神》的主策,这两款游戏都受到小说《悟空传》的影响颇深——一部对西游取经始末和孙悟空角色本身做了彻底颠覆的到今天看都十分超前的西游同人作品。
如果继续追溯的话,《悟空传》其实脱胎于《大话西游》。
至此,今年在游戏和短剧领域都一度掀起风浪的作品,都是对《大话西游》的某种创作精神的继承和拓展。
当年一度因《大话西游》票房失利,周星驰陷入深深自我怀疑。谁都没想到从1996年年末开始,这部被业界传为“笑柄”的电影竟伴随盗版碟流进中国大陆成为了被大学生群体用于进行“后现代解构”的文本。
种种对于《大话西游》的评论和研究,使其成为自此之后几代人的集体记忆和流行文化的重要组成部分。
自2014年以来,《大话西游》前后重映过三轮,同时包括电影、电视剧在内的《大话西游》衍生作品也在这些年反复出现。可见“大话西游”IP很热。
在这样的背景下,周星驰出品的《大话·大话西游》几乎从一开始就承载了观众较高的期待,但大家同样会担心本剧是否会重蹈过去同人《大话西游》影视作品的覆辙。
事实证明,当《大话西游》完成其对《西游记》文本的颠覆重构后,如果想对本身就是在做“解构”的文本做二次创作,是非常困难的。
《大话·大话西游》充斥着大量对《大话西游》的致敬,包括但不限于名场面的重新搬演,如黑山老妖吸人精魄的段落、至尊玉和月光参照至尊宝和紫霞仙子 白晶晶的情感纠缠,还有一些是通过将《大话西游》原片直接的借用,来试图将电影和短剧的世界观融合在一起,比如第一集结尾出现了大圣娶亲的片尾画面等...
如此这般借视觉和人物关系的相似性大打的“情怀牌”在剧中比比皆是,但观众对《大话西游》的感情是建立在周星驰、朱茵、吴孟达等一众演员的扮演中的,如果只是借经典来唤起观众的集体记忆,未免有些廉价。
从故事情节的走向上,《大话·大话西游》抛出了一个非常“无厘头”的设定,月光要杀死找回记忆的孙悟空,才能让自己找回记忆,这对于故事来说是非常重要的情节主线,但碍于短剧单集时长和碎片化叙事等桎梏,无论是月光失忆的始末以及找回记忆的动机,都被呈现的很薄弱,包括月光与至尊玉的感情铺垫,也非常的仓促。
更让人觉得匪夷所思的,故事前半段和至尊玉、月光一块上路的小黑牛和金丝雀到了故事过半后竟离奇脱队,且解释的也很生硬,如此草率的处理方式,令人感到困惑。
创作者试图建立的观众与角色的情感链接的方式,依然是属于“长内容”的,需要较长的故事容量去建立观众与角色的共情,而非短平快的短视频的写作方式,这也直接导致角色的个人成长、人物关系都很支离破碎和经不起推敲。
其实就今年来说,由本剧的导演王建华和松天硕在综艺《喜人奇妙夜》中创作的《八十一难》的故事,就是非常好的对西游故事的续写方式,不是再重述一遍至尊宝的旅程,而是去讲述《西游记》或是《大话西游》中都没有被描摹过得角色,《八十一难》选的是沙僧,借师徒其余三人助沙僧修仙成佛,诉说着“终一生渡世人,或终一世渡一人,是一样的”的主题。
再如说《黑神话:悟空》中,玩家操作的并非孙大圣,而是花果山中的一只被选为“天命人”的普通猴子。游戏中一路上天命人重走的西游路,也并非我们传统看过的西游故事,而是要集齐孙悟空死前幻化的六根,复活大圣,同时也揭露了当年天庭联合绞杀孙悟空以及西游真正目的的颠覆真相。
作为冠以《大话西游》的作品,本剧既没有对大话西游做二次的解构或是重新的书写,也未真的借由《大话西游》的世界观去续写一些未被照见的角色。
就如至尊宝当年最后一次经由越光宝盒穿越到过去,却意外穿入平行世界,错过了白晶晶,与紫霞邂逅,那如果去写假如至尊宝没有穿越错时空,又一次回到晶晶面前,那个故事会如何延续。既然短剧是强调短平快的,不如通过短剧的方式去开脑洞,去补全《大话西游》一些未竟的故事。
虽然主线问题较多,但是不得不说主创在剧中还是呈现了许多特殊的影像表现形式和当下议题的呼应对照,诸如片中第四集遭遇二次猿食铁兽的黑白世界,后边还直接出现了平面漫画画风,再如第六集出现的美颜相机画框、第十四集还原的街机游戏画风,形式上的巧思还是让人眼前一亮的。
内容层面误饮了河水而来了“大姨妈”的至尊玉,沉浸式体验了女生生理期的不易,这也直接对应到《西游记》原著猪八戒和唐僧误饮子母河水动了胎气的情节。
看得出主创试图在《大话·大话西游》故事情节和影像呈现上做的巧思,但只能说有佳句而无佳章。《大话西游》当年之所以会成为经典,是因为大胆地对于经典故事的拆解和重构,如果只是为了贩卖情怀和炒冷饭,观众早晚会有厌倦的一天。
02
短剧破局:
影视IP精品短剧化成新趋势
援引澎湃新闻整理的DataEye的数据显示,2024年1~9月,中国内地市场参与投流的短剧总数(去重)超3.38万部,其中,百强短剧平台贡献了整个市场约98%的热力值、70%的短剧数量。尽管百强承制方在短剧数量上仅占市场的5%,但却从市场卷走了约58%的热力值。
从中不难看出,短剧市场存在严重的两极分化的情况,拥有资源和资金的头部公司只会进一步压缩中小体量短剧的生存空间。
在愈发同质化和内卷的短剧创作领域,随着这两年长视频平台、传统影视公司等拥有大量影视IP资源的平台的加入,短剧行业早已开始的精品化趋势又得到了影视IP的加持,展现出新的活力和增长点。
比如华策影视与抖音合作的《我的归途有风》,即是长剧集《去有风的地方》的衍生IP短剧,该剧播放量超过1.9亿,其中延续剧集的“返乡潮”中在大城市打拼的年轻人归乡后重新寻找和建立自我价值和意义的故事成功的打动了观众。
再如电影领域如《孤注一掷》和《雄狮少年》都凭借其自身IP优势进行了短剧尝试,分别改编为了《变相游戏》和《超越吧!阿娟》,都收获了相当不错的口碑和播放量,不仅拓宽了原有电影故事的世界观,也借IP的多元开发,实现了IP价值的再开发。
周星驰与抖音合作的“九五二七”剧场,推出的首部作品《金猪玉叶》两季播放量超4亿,紧随其后的抖音又连续开设主打现代亲密关系、女性自我成长等女性议题的“玫瑰故事剧场”以及专注悬疑题材,与悬疑小说家紫金陈合作的“极夜剧场”。
前者首部短剧《午后玫瑰》邀请“小龙女”李若彤担任监制和主演,因其内容涉及诸多当代都市女性话题以及李若彤所有的明星号召力收获了超1.7亿的播放量,后者即将推出的首部短剧《朝阳初升》为《隐秘的角落》小说的衍生微短剧。
足以见得,在短剧市场愈发壮大的今天,观众的口味和对内容的需求度也会愈发提高,是靠一部剧以小博大还是靠着完整的IP产业链从长到短的更多元开发影视IP的商业和艺术价值,选择自然是后者。大浪淘沙之后,长内容所储备的丰富的题材和故事样式,可以为微短剧创作提供新的方向。
长内容IP自带的流量,无论是拥有原著小说改编的影视化作品,还是电影、剧集本身即是知名IP,都能为短剧自带流量,为内容造势和持续的创造热度。
对于已有的世界观架构,短剧也省去了因短小精悍而可能存在的对故事缺乏前史交待、设定存在漏洞等问题。如《大唐来的苏无名》便是对《唐朝诡事录》世界观的进一步延展和扩写。
但与此同时,影视IP虽有诸多优点,但是过度依赖IP原著,仅仅是对已有IP的简单复刻、致敬,可能会使观众产生疲倦和审美疲劳,丧失追剧乐趣。包括近些年不断被调侃的“炒冷饭”,如果借用IP作为吸引观众的第一枪,那闻声而来的观众自然会拿衍生剧和原作去比较,本身短剧从制作周期到投入就远比长内容低的多,如何扬长避短,也是需要考虑的问题之一。
/ 互动 /
讲讲你与“大话西游”的故事?
周星驰对你的意义?
/ MORE /
↓↓↓ ↓↓↓
感谢慷慨解囊的朋友们的打赏,我的推荐,我的认知能得到您的肯定,一直是我坚持的动力,非常感谢
如果只看豆瓣评分,毫无疑问,《大话西游》系列是周星驰最好的电影。但是,落雪以前简评过,周星驰的《大话西游》在穿越的时间逻辑上非常混乱,单看任何一部都没有问题,合在一起的时候,这种混乱就直接爆发了。
另外,包括《喜剧之王》、《国产凌凌漆》都存在割裂与逻辑问题。所以,周星驰所有电影中既有深度,又有逻辑,还很搞笑、演员各具特色的电影,只有《九品芝麻官》。因此,可以说《九品芝麻官》是周星驰最好的电影,但周星驰第二好的电影,却是一部非常反周星驰的电影——《食神》。
《食神》由周星驰自编自导自演,李力持联合执导,谷德昭、曾谨昌联合编剧,莫文蔚、吴孟达联袂出演,于1996年12月21日在中国香港上映,以4086万港币的票房位列当年香港年度票房排行榜第二位,被成龙的《警察故事4:简单任务》碾压。
但是在口碑成绩上,《食神》却又碾压《警察故事4》。目前,在豆瓣上有45.2万人为其打出了8.2的评分。是周星驰继《国产凌凌漆》后又一部联合自编自导自演的神作,为后来周星驰的完全自主打下了坚实基础。
《食神》是一部非常反周星驰的周星驰电影,在周星驰一贯的电影风格中,其饰演的主人公多是拥有真善美却不够成功的升斗小民,在各种机遇与自我努力的双重推动下,才终于实现了人生逆袭。但是在本片中,周星驰饰演的史蒂文周既不够真善美,也不是升斗小民,还没有郁郁不得志,可以说本片里史蒂文周的设定就与周星驰以往所有角色,有了极为鲜明的对比。
以落雪的个人观感来说,《食神》的好,是一种近乎全方位的好。从故事来说,本片故事流畅,主线逻辑极为清晰,电影的起承转合堪称教科书级别。更为惊艳的地方则在于史蒂文周的故事线与唐牛故事线,堪称是互为相反数,两人可以互为无穷的持续循环下去,这种故事上的蒙太奇式巧合,与《功夫》的烧脑都有异曲同工之妙。
而在电影节奏上,本片几乎全片包袱,让电影时刻充满笑料与紧张剧情,与《赌侠》、《赌圣》等靠着夸张剧情与痴傻表演获得成功的电影相比,《食神》在剧情设置、笑料处理上明显更成熟,更高级,也更有内涵。
同时,电影保持了周星驰电影一贯的强思考性,而本片比周星驰其他电影更为优秀的地方,则在于本片设置了三重深度。一方面是电影直接展示的“欺诈式”商业,另一方面则是对舔狗式爱情价值观的抨击,更有对于人性变幻的思考,都极有深度。
不过本片比之《九品芝麻官》,在配角处理上,本片配角不够鲜活性,大部分人都缺乏一定的辨识度。另外,本片最后的结局虽然也有深意,但是对于电影本身而言有种类似《喜剧之王》结尾一样的突兀感。
因此,说一声《食神》是周星驰第二好的电影,谁赞成?谁反对?
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
1、反周星驰的故事
作为一部陪伴了落雪童年,且从录像厅、电影频道、流媒体、电影院等多种渠道多次看过《食神》的我来说,《食神》给人的第一感觉就是无厘头喜剧片。
然而《食神》的优秀在于其像一杯陈酿,在不同的时间、不同的阅历、不同的心境下品尝,一定会有极为不同的感觉。随着时间的推移、阅历的增加,电影中的优点也越来越多,越品越有滋味。
本片讲述食神史蒂文周被手下与合作伙伴联手下套,不仅名利尽失,甚至还欠下了高额债务。在走投无路的时候,史蒂文周遇到了双刀火鸡,并在火鸡与鹅头的饮食之争中将皮皮虾与牛肉丸合二为一,创造了爆浆撒尿牛丸,重新缔造了自己的商业帝国。且在食神争霸中,因为去少林寺后厨进修过,最终一举击败唐牛,重新成为食神的故事。
本片与此前的周星驰电影相比,《食神》里的史蒂文周是一个比包龙星更坏的资本家,他依靠手中掌握的权力,欺压手下、愚弄消费者,将资本最丑恶的嘴脸以一种极为荒诞与谐谑的手段呈现。
并且,这种坏不是单一的坏,而是包含了商业与人性的坏。也正是这种坏,能让人在细细品味以后,可以感受到电影潜藏的深刻内涵。
电影前期大量展现史蒂文周的坏,也让整部电影有了极为出彩的人物弧光,是周星驰电影中,人物成长最为精彩的电影之一。从坏到落魄——再到一般坏——再到彻底变好,整部电影的人物转变极为流畅,且与电影故事深度统一。
因此,这种强烈的人物弧光,伴随的就是电影极为精彩的起承转合,从史蒂文周的坏,到唐牛的背叛,再到爆浆撒尿牛丸的成功与最后食神大战的胜利,整个故事一波三折,极有看点。每个故事都徐徐展开,逻辑清晰明了。
一条复仇线,虽然在电影中没有被反复提及,却始终贯穿整部电影,在电影的起承转合与人物弧光中有隐隐体现,让整部电影都变得极为凝练。不会出现如《国产凌凌漆》、《鹿鼎记》系列一样的散漫感。
同时,这种强逻辑、与一波三折的故事设计,让整部电影变得节奏感非常强烈,增加了电影的观感。
2、热血上涌的节奏
一部电影够不够深刻,主要看电影讲故事的能力,而能不能让人从头到尾一直看下去,则主要看电影的节奏是否能够不断起伏之间给观众足够的视觉刺激。
毫无疑问,《食神》在节奏把握上非常优秀,大量喜剧桥段以及反转剧情的使用,让观众始终处在猜不透剧情,又沉浸于电影笑料之中,从而使电影全程无尿点。
本片反传统的剧情设计,首先即给观众一个意想不到开场,结果就在史蒂文周如日中天的时候,突然就急转直下,在所有人都猜测男主会在最后才翻身的时候,他突然又靠着爆浆撒尿牛丸非常反传统的重回巅峰。而巅峰之后却又在暗杀与少林寺学艺中迅速坠落,最后又在食神争霸中一雪前耻。
可以说本片的反转极为强烈,且非常极端,几乎很少平缓进步,让观众始终处于兴奋之中。这点就与《九品芝麻官》比较不同,《九品芝麻官》的极端变化也强烈,但却会有一种厚积薄发的积蓄感,等到最后来一个大招,而《食神》几乎可以算是一直都在开大招。
同时,电影除了呈现这种章节性的强烈反差以外,在每一个片段故事中,也设置了非常多的细节反转。
比如,撒尿牛丸的诞生,先是史蒂文周作为小弟卷入了火鸡与鹅头的争执中,本以为两方会打起来,结果因为周的小声蛐蛐变成抓蛐蛐小弟的故事。在每个人说话的时候,观众以为周可以蒙混过关,却没想到他失败了。就在他要被鹅头剁手的时候,却被火鸡救了。当鹅头恼羞成怒要爆发的时候,却没想到被火鸡直接秒杀,气不过的鹅头带人来暗杀火鸡两人,就在所有人都以为要爆发战斗的时候,鹅头却被吸引了。
好创意 好产品,观众会习惯性认为产品会火,但没想到产品直接无人问津,在陷入绝境的时候,又快速火爆。在拿不到投资的时候,突然银行经理是“大快乐老板”的人,他们以为周会开餐饮的时候,没想到对方却做起了罐头。
仅仅在一个小的章节故事中,导演就设置了非常多的反转,在电影最后,这种反转更是极为密集。也正是全片几乎每1-2分钟必有一个小反转,3-5分钟必有一个大反转,每20分钟会有颠覆性反转的设置,才能时刻让观众的神经处于兴奋状态。
强反转造就的就是反差式笑果,意想不到的剧情产生的笑料,又让观众处于愉悦之中。但即使到了这一步,电影也最多是一部比《鹿鼎记》更好的娱乐片,与神片相差甚远,但是电影一个极为有趣的设置,让这部电影在结构上可以与《功夫》媲美。
3、封神的故事结构
电影的核心一定是故事,但如何讲一个故事却极为考验导演对叙事结构的把握,比如诺兰的电影,就几乎全是靠结构制造神秘感与大师感。而《食神》的电影结构,则更是让人感到惊艳!
尤其是,在把史蒂文周的故事与唐牛的故事拆开以后,就会发现两人的故事互为相反数,可以无穷无尽的演绎下去。
比如,在史蒂文周的故事里,他本是一个功成名就的食神,因为性格乖戾,招募了来投靠他且对他言听计从的唐牛。但是没想到唐牛与达叔合作陷害自己,导致自己背负巨额债务流落街头,偶遇双刀火鸡以后发明了爆浆撒尿牛丸,然后被迫进入少林寺学厨,最后经过一个月的学习,他打败唐牛成为食神。
但在唐牛的故事里,他是少林寺后厨僧人,因为某个原因逃出少林寺,为了活下去,在史蒂文周手下忍辱负重,最终在食神大赛上一举夺魁,成为食神。成为食神后的他,性格逐渐变得乖戾,开始侮辱殴打手下,最终被学成归来的史蒂文周在食神大赛中打败。
因此,如果我们把史蒂文周的故事倒着看一遍,是不是就与唐牛几乎一模一样呢?
从少林寺后厨出来的史蒂文周来到香港做罐头,走上了人生巅峰,但是好景不长罐头生意失败,只能跟火鸡、鹅头一起做线下店铺,但因为生意不好,几人反目成仇最终分道扬镳。最终,史蒂文周只好去参加食神大赛并一举夺魁,并将其乖戾的性格逐步放大。
可以说唐牛的经历与史蒂文周的经历,刚好可以组成一个莫比乌斯环,或者说史蒂文周的故事反着看一遍以后与正着看的也可以完美契合。
这种故事上的逻辑闭环,在国产片中极为少见,《食神》以后,唯有在宁浩的《心花怒放》中才再次展现这种让人惊叹的结构之美。
综合来说,本片在故事、主线逻辑、节奏处理、故事结构上都几乎完美的电影,但本片能在落雪心中排第二,则是因为本片深刻的故事内核。以及电影最后可以说烂,也可以说是封神的结局。下期咱们好好讲一下本片的故事内核!
好了,今天就聊到这儿,觉得落雪说的还有几分道理的,就请转评赞,随便给一个,想从不同维度了解一部电影,想看好电影的话,麻烦大家关注落雪,谢谢!
感谢各位老师的打赏,相比于不多的几元钱,落雪更欣喜的是我的想法、我的认知能得到您的肯定。茫茫人海,能得到您的欣赏,是生命中难得的快乐。无以言谢,却也只能说一声,感谢!
感谢慷慨解囊的朋友们的打赏,我的推荐,我的认知能得到您的肯定,一直是我坚持的动力,非常感谢!
在武侠片的世界里,古龙靠着李寻欢、西门吹雪、楚留香、谢晓峰、沈浪等笔下人物,在70年代、80年代的香港影坛独霸一方。而从80年代开始,尤其是在《射雕英雄传》、《笑傲江湖》等影视作品的帮助下,金庸武侠小说也成了影视改编的重点。
其中,《鹿鼎记》更是自小说完稿以来,一共改编了十余次。其中,电视剧改编最为成功的是陈小春版,而电影版改编最成功的则是周星驰版。
周星驰版《鹿鼎记》由王晶执导并担任编剧,周星驰、张敏、吴孟达等人主演。本片于1992年7月30日在中国香港上映,一举拿下4086万港元票房,位列当年香港电影票房排行榜第三名。《鹿鼎记2:神龙教》于本片上映2个月后,在1992年9月24日上映,接棒《鹿鼎记1》,并一举拿下3658万港元票房。
1985年被誉为“成龙年”,这一年,成龙主演的《警察故事》、《龙的心》等4部电影包揽当年的香港电影票房排行榜前4名;而1987年则被誉为“周润发年”,这一年的周润发凭借《秋天的童话》、《英雄本色2》、《监狱风云》等片不仅拿下了当年香港电影票房排行榜前十的5个名额,甚至还拿下当年金像奖影帝,以及次年金像奖影帝。
而1992年就属于周星驰年,这一年的周星驰一举霸占当年香港电影票房排行榜前5席位,两部《鹿鼎记》一共拿到了7746万港元的票房成为香港电影绝唱,直到2023的《毒舌大状》才一举打破。
目前,在豆瓣上有35.6万人为《鹿鼎记1》打出了8.3的高分;同时,更有24.1万人为《鹿鼎记2:神龙教》打出了8.1的评分。可以毫不客气地说,《鹿鼎记》就是个极为少见的神作系列。
但是,这个封神系列被过誉了,它真的很普通、很平庸!
以落雪的个人观感来说,《鹿鼎记系列》明显属于过誉,电影里虽然有“反清复明就是抢钱抢女人”的惊世台词,但电影本身缺乏一个核心主题,也就让本片与《九品芝麻官》这样的神作有了区别。同时,《鹿鼎记》第一部的核心驱动力应该是保命和《四十二章经》,但这两个主题在周星驰版《鹿鼎记》里分量实在太轻。
不过,本片在笑料设置、动作设计上都非常不错,尤其是陈百祥对多隆这个配角演绎,更是有掩盖周星驰光芒的力量,可以说多隆反而成了全片最精彩的角色。
从全片来说,本片叙事流畅、节奏明快、演员表演精彩,但整体改编没有如《笑傲江湖2:东方不败》一样大胆,电影演绎虽然精彩,但故事本身并不出乎意料。尤其是如今,在看过诸多《鹿鼎记》作品以后,周星驰版的剧情也就显得有点索然无味。
因此,以落雪的个人观点来说,本片实属过誉,电影的合理评分应该在7.5—7.8之间。
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
1、惊艳的台词
从本质上来说,周星驰版《鹿鼎记》是一部平庸的爆米花电影,但是这部电影的某些地方却足够封神,就是因为本片的台词足够惊艳。它与成龙电影刻意的说教不同,周星驰的洞彻,往往会与电影剧情深度绑定。
比如,陈近南需要人进入皇宫卧底的时候,面对心不甘、情不愿的韦小宝,他说出了足以让本片封神的台词。
“读过书和明事理的人,大多已在清廷里面当官了,所以如果我们要和清廷对抗,就只可以用一些蠢一点的人。对付这些蠢的人,就绝对不可以跟他们说真话,要用宗教形式来催眠他们,使他们觉得所做的都是对的。所以反清复明只不过是一句口号,跟阿弥陀佛没分别清朝一直欺压我们汉人,抢走了我们的银两个女人,所以我们要反清。”
韦小宝听到后回答道:“要反清抢回钱和女人,对不对?复不复明根本就是多余的,没人会关心。”
所谓朝代更迭,所谓起兵造反,其本质其实都是为了权力,而权力的目的其实就是银钱与女人。所谓正义,所谓天下,其实都是一句骗人的口号而已,当权者根本不在意,也不会关心,他们要的只是一群助力其获得银钱与女人的工具罢了。
从历史的角度来看,太平天国运动是不是就与电影中的“反清复明”几乎一样呢?
太平天国运动在起义之初,制定了《天朝田亩制度》,确定了“平均地权”的核心纲领。在占领南京前,也曾提出“薄赋税、均贫富”,“将来概免租赋三年”、“均田以赈贫穷”等口号。似乎,太平天国运动就是一场针对穷苦百姓的封建解放运动。
但是当太平天国运动取得初步成功,定都南京以后,统治阶级迅速腐化,所谓的“平均地权”其实又变成了另一场针对百姓的掠夺,封建属性并没有一丝改变。
因此。在“兴,百姓苦;亡,百姓苦”的背景下,电影里反清复明的核心其实只是为了夺回属于自己的银钱与女人,想要自己掌握权力罢了。
但这部电影最有意思的一点就是,从这一层面来说,陈近南其实就是伪君子,所谓的忠义与天下为公,其实都只是为了自己的一己私欲罢了。但是,如果陈近南是真的好人,只是一个外圆内方的人呢?
假设陈近南真的一腔热血,他在面对普通人的时候,以民族大义将其感化。在面对利益至上人的时候,诱之以利,是不是又能说明陈近南的优秀呢。只是,《鹿鼎记2:神龙教》里的一句对话,将这种辩证思考彻底打破,让这部电影落入下乘。
面对一心想要反清复明的陈近南,韦小宝问道:“弟子总是有点不明白,自从康熙登位之后,四海升平。尤其是鳌拜死了之后,更加是国泰民安,人人吃得好、穿得好,为何总是都要推翻他呢?”
“因为这个是我毕生的志愿”。
一句毕生之愿,彻底将陈近南拉下神坛,更将反清复明这场行动定义为狭隘的个人偏执,让这部电影的讽刺达到了巅峰。从电影的角度来说,这样的处理有反转、有内涵,也在某种程度上契合原著,或者说是契合故事。但是这样的反转,落雪并不喜欢。
以后来者的角度去看,满汉都是中华56个民族之一,是同胞。但是以当时的角度来看,满清就是侵略者,他们摧毁了整个汉人江山,是外民族对本民族的侵略。并且满人入关以后,满族均高人一等,多尔衮更实行留头不留发,留发不留头的政策,大肆杀戮反抗人士。反清是民族正义,并不是汉人自己的改朝换代。
换言之,假设日本侵华成功,但始终有人要抗日,要恢复中华文明,也会被认为是追逐银钱与女人吗?只是一个虚妄的毕生之愿吗?
所以,这段看似深刻,实则曲解的对话,落雪并不喜欢。而且本片虽然受到万人追捧,但本片从本质上来讲,只是一部没有内涵的爆米花电影而已。
2、平庸的故事
周星驰版《鹿鼎记》的故事,不像《九品芝麻官》与《唐伯虎点秋香》,电影始终缺乏一个强有力的推动,但是又不能说没有推动,海大富的以毒相逼都是推动力。不过,在电影中,这种推动力始终缺乏一种极强的说服力。包括串联起整个故事的《四十二章经》在电影中也没有强推力。
也就是说,不论是以毒相逼,还是《四十二章经》故事线,都缺乏一种极为强烈的紧迫感呈现,不能将整个故事强有力的完整串联在一起。
这种强有力逻辑推力的缺失,就让整个原本就靠巧合凝聚的故事变得更加巧合,这种巧合在电影里呈现出来的就是有点刻意。所有人在本片里都显得极为无脑与莫名其妙,再加上电影篇幅的限制,大量细节无法呈现,这种刻意就会更加强烈。
不过,本片虽然没有一条强有力的主线逻辑,但是却有很多小逻辑,比如仰慕陈近南,所以救了他;又因为陈近南需要卧底,所以韦小宝进了宫,遇到海大富以后,因为生命受到威胁,所以接触到了《四十二章经》和假太后。
可以说整个故事的小逻辑非常连贯,比之《国产凌凌漆》要强上太多了。同时,本片的配角极为出彩,尤其是陈百祥饰演的多隆,其奸猾、耍贱的性格,比之韦小宝更有张力、更讨人喜欢。
总体来说,本片故事流畅、笑点密集、配角惊艳、台词乍一看很深入人心,但本片始终缺乏一个强有力的推动力,来推动整部电影发展,在逻辑性接力上又不够说服力。也就导致这部电影从纯娱乐爆米花电影的观感上来说还不错,但是却缺少一种媲美神作的理由。
它与大多数成龙电影非常一致,它们都有一个不太充分的逻辑推力,都在电影里输出价值观,也都结果导致电影有很多刻意的巧合,算不上好,但是也称不上烂。
因此,本片落雪评分7.5-7.8分,烂片以上,神作以下,平庸界里的天花板!
好了,今天就聊到这儿,觉得落雪说的还有几分道理的,就请转评赞,随便给一个,想从不同维度了解一部电影,想看好电影的话,麻烦大家关注落雪,谢谢!
感谢各位老师的打赏,相比于不多的几元钱,落雪更欣喜的是我的想法、我的认知能得到您的肯定。茫茫人海,能得到您的欣赏,是生命中难得的快乐。无以言谢,却也只能说一声,感谢!
10.0
赌侠粤语
HD
1.0
97家有喜事粤语
HD
9.0
回魂夜粤语
HD
4.0
破坏之王粤语
HD
9.0
百变星君粤语
HD
4.0
鹿鼎记粤语
HD
5.0
鹿鼎记2:神龙教粤语
HD
3.0
霹雳先锋粤语
HD
4.0
长江七号粤语
HD
9.0
无敌幸运星粤语
HD
2.0
济公国语
HD
1.0
济公粤语
HD
8.0
逃学威龙3之龙过鸡年粤语
HD
5.0
算死草粤语
HD
10.0
千王之王2000粤语
HD
9.0
食神粤语
HD
1.0
逃学威龙2粤语
HD
6.0
少林足球粤语
HD
8.0
逃学威龙粤语
HD
3.0
新精武门1991粤语
HD
7.0
九品芝麻官粤语
HD
5.0
行运一条龙粤语
HD
1.0
风雨同路粤语
HD
7.0
情圣粤语
HD
10.0
功夫粤语
HD
7.0
龙的传人粤语
HD
5.0
审死官粤语
HD
1.0
喜剧之王粤语
HD
9.0
唐伯虎点秋香粤语
HD
6.0
大内密探零零发粤语
HD
1.0
霹雳先锋
HD
10.0
行运一条龙
HD
1.0
大话西游之大圣娶亲粤语
HD
9.0
大话西游之月光宝盒粤语
HD
3.0
一本漫画闯天涯
HD中字
2.0
九品芝麻官
HD
1.0
千王之王2000
HD中字
4.0
唐伯虎点秋香
HD中字
9.0
喜剧之王
HD
10.0
国产凌凌漆
HD中字
1.0
大内密探零零发
HD
1.0
大话西游之月光宝盒
HD
4.0
大话西游之大圣娶亲
HD
6.0
师兄撞鬼
HD中字
8.0
捕风汉子
HD中字
6.0
整蛊专家
HD
7.0
新精武门1991
HD中字
4.0
无敌幸运星
HD中字
8.0
望夫成龙
HD
1.0
武状元苏乞儿
HD
1.0
江湖最后一个大佬
HD中字
2.0
最佳女婿1988
HD
1.0
义胆群英
HD
4.0
百变星君
HD中字
7.0
破坏之王
HD中字
1.0
回魂夜1995
HD
1.0
济公1993
HD
5.0
咖喱辣椒
HD
2.0
情圣
HD
9.0
赌侠
HD
9.0
赌侠2:上海滩赌圣
HD
2.0
风雨同路1990
HD
7.0
龙的传人
HD
7.0
算死草
HD
7.0
审死官
HD
3.0
小偷阿星
HD
8.0
一本漫画闯天涯II妙想天开
HD
4.0
非洲和尚
DVD
8.0
逃学威龙2
HD中字
3.0
逃学威龙3之龙过鸡年
HD
4.0
风雨同路
HD中字
1.0
鹿鼎记2:神龙教
HD
5.0
龙凤茶楼
HD中字
4.0
功夫
HD
10.0
少林足球
HD中字
6.0
长江七号
HD
3.0
雌雄双辣
HD中字
3.0
97家有喜事
HD
1.0
《西游降魔篇》纪录片
HD
2.0
《西游降魔篇》纪录片
HD
8.0
《西游降魔篇》纪录片
HD
2.0
家有喜事
更新至index
7.0
情圣1991
HD中字
7.0
最佳女婿
HD
7.0
漫画威龙
DVD
6.0
豪门夜宴
DVD
4.0
赌侠2之上海滩赌圣(粤语版)
高清
2.0
赌圣1990
HD中字
6.0
赌霸(1991)
HD中字
6.0
逃学威龙
HD
9.0
鹿鼎记
完结
9.0
苏乞儿粤语
完结
1.0
生命之旅粤语
完结
1.0
斗气一族粤语
完结
1.0
花艇小英雄粤语
更新至19
3.0
再见十九岁粤语
完结
7.0
孖仔孖心肝粤语
完结
6.0
他来自江湖粤语
完结
7.0
阿德也疯狂粤语
完结
9.0
无冕急先锋粤语
完结
8.0
老洞粤语
完结
9.0
盖世豪侠粤语
完结
2.0
北斗双雄粤语
完结
1.0
生命之旅国语
已完结
3.0
老洞国语
已完结
3.0
回魂夜
HD高清
1.0
鹿鼎记2:神龙教国语
HD
3.0
喜剧之王1999
HD
1.0
赌霸1991
HD
9.0
玻璃樽粤语
HD
8.0
他来自江湖国语
已完结
1.0
少林足球国语
HD
3.0
哥哥的女友
HD
3.0
豪门夜宴1991
HD
5.0
喜剧之王单口季
更新至20241020期
9.0
龙在天涯1989
HD
8.0
家有喜事1992
HD
3.0
鹿鼎记1992
HD
9.0
鹿鼎记1992
HD
10.0
食神国语
HD
2.0
师兄撞鬼粤语
HD
3.0
师兄撞鬼国语
HD
7.0
鹿鼎记第一部粤语
HD
8.0
鹿鼎记第一部国语
HD
10.0
鹿鼎记第二部国语
HD
8.0
鹿鼎记第二部粤语
HD
3.0
无冕急先锋国语
已完结
6.0
望夫成龙粤语
HD
3.0
孖仔孖心肝国语
已完结
1.0
北斗双雄国语
已完结
3.0
斗气一族国语
已完结
1.0
苏乞儿国语
已完结
10.0
花艇小英雄国语
已完结
1.0
盖世豪侠国语
已完结
5.0
群星会
HD
3.0
赌霸
HD
4.0
赌圣
HD
6.0
食神
HD中字
9.0
家有喜事(修复加长版)
HD
7.0
赌侠2:上海滩赌圣粤语版
HD
5.0
大话西游之月光宝盒粤语版
HD
10.0
审死官粤语版
HD
6.0
霹雳先锋粤语版
HD
5.0
义胆群英粤语版
HD
7.0
一本漫画闯天涯II妙想天开粤语
HD
3.0
逃学威龙2粤语版
HD
3.0
最佳女婿粤语
HD
6.0
黑白僵尸粤语
完结
5.0
功夫2004
HD
9.0
整蛊专家粤语版
HD
9.0
龙凤茶楼粤语版
HD
5.0
龙的传人粤语版
HD
8.0
回魂夜粤语版
HD
6.0
大话西游之大圣娶亲(粤语)
HD
6.0
赌霸粤语
HD
2.0
少林足球粤语版
HD
周星驰《女足》曝更多现场画面,海选出的2位“星女郎”来头不小
今年,《哪吒2》狂轰150亿票房,将电影圈搅了个天翻地覆。
行业大变局后,老一代大导演也没闲着,都开始了自己下一步的布局。
张艺谋继续瞄准《三体》。
目前影片还在剧本创作阶段,AI技术小组,已经先行成立。
但张艺谋也表示,拍了一辈子电影,现在越来越感到“如履薄冰”。
陈凯歌这边同样忙碌。
除了参与规划《志愿军3》的上映外,他还准备拍摄历史史诗《天鹅之歌》。
比较奇怪的是,这个故事的主人公是18世纪古典音乐作曲家彼得·柴可夫斯基。
不过目前这部影片仍未有实际进展。
除了这两位外,最受关注的,还有周星驰。
去年就有媒体爆料,周星驰接下来要拍一部新片。
有人说片名叫《功夫女足》,有人说叫《E计划》。
周星驰甚至还与韩国影帝宋康昊见面,商量出演事宜。
![]()
![]()
去年就有媒体爆料,周星驰接下来要拍一部新片。
有人说片名叫《功夫女足》,有人说叫《E计划》。
周星驰甚至还与韩国影帝宋康昊见面,商量出演事宜。
![]()
上一次周星驰有电影上映,还是6年前的《新喜剧之王》。
请来王宝强主演,结果票房仅有6.27亿,口碑更是惨淡。
所以周星驰眼下还有多少实力,又有多少号召力,没人敢说。
目前,这部新片已正式定名为《女足》。
经过长达2年时间的筹备,不久前也终于迎来开机,网上还传出了首波现场拍摄视频。
令人意外的是,这场戏竟然是在拍摄电影高潮部分的动作戏。
看来,周星驰是想把电影中最难的部分,放在最早拍。
这场动作戏的拍摄地,是位于广东省惠州市的大亚湾体育馆。
虽然现场视频清晰度非常差,疑似为工作人员偷拍,但依然能够看到导演周星驰本人和主演张小斐的身影。
然而当网友们看着这些既熟悉又陌生的“比赛”画面,许多人心里却满不是滋味。
网上支持电影的,和唱反调的网友,也即刻围绕视频的内容吵翻天。
看完这些关于影片选角、故事方向、拍摄现场的画面和争吵的声音,皮哥内心难以平静,有些话实在不吐不快。
01、两位特殊的“星女郎”
随着影片的开拍,网上也曝光了主演名单和剧情简介。
2年前影片开启全国海选时,曾收到2万多份报名表格。
其中不乏资质十分优秀的“潜力股”,最终也如愿选到了两位极具实力的“专业选手”。
其一是曾效力于上海盛丽足球俱乐部的女足门将赵丽娜。
出生于1991年9月18日的上海女将赵丽娜,曾随女足国家队出战2016年的里约热内卢奥运会、2017年的东亚杯、2018年的雅加达亚运会和2022年的女足亚洲杯。
在征战了18年之后,赵丽娜于2023年4月退役。
之后她加入一支乐队担任鼓手,开始朝演艺界发展。
身高达到188cm的赵丽娜由于长期坚持锻炼,拥有一副好身板和令人惊叹的大长腿,颜值也相当高,也颇具演艺才华和潜质。
第二位,名叫李佳悦。
她出生于1990年6月8日,曾随国家队于2014年征战女足亚洲杯并拿到季军、2018年征战雅加达亚运会并拿到女足亚军、2022年同样随国家队征战女足亚洲杯并拿到冠军。
与赵丽娜相比较,170cm的李佳悦身材虽没那么出众,但她的脸形神似高圆圆,并曾因此在网络上走红。
且李佳悦天生是比较热情开朗的性格,搞笑天赋比较高,与周星驰的无厘头风格完美适配。
当时这两位被选上时,许多网友都表达了支持和期待之情。
其中一个重要的原因,就是两人都曾效力过女足国家队。
既具备真正的足球技术和实力,也能代表在国人心目中颇具分量的“女足”二字。
但当《女足》的主演名单公布时,网友们却都心生疑惑。
排在主演名单最前面的,是张小斐、张艺兴、迪丽热巴三位大牌影星的名字。
赵丽娜和李佳悦两人的名字,则排在已基本确认仅为客串的韩国影星“饼叔”宋康昊的后面。
根据未经确认的消息,迪丽热巴在片中饰演的是铿锵玫瑰队的队长,可能也只是客串。
影片的主演,应该就是张小斐和张艺兴两位。
此外还有徐娇的加入,后续还会加入哪些配角未可知。
但令人担忧的是,赵丽娜和李佳悦两位“星女郎”的戏份还能剩下多少?
![]()
![]()
根据未经确认的消息,迪丽热巴在片中饰演的是铿锵玫瑰队的队长,可能也只是客串。
影片的主演,应该就是张小斐和张艺兴两位。
此外还有徐娇的加入,后续还会加入哪些配角未可知。
但令人担忧的是,赵丽娜和李佳悦两位“星女郎”的戏份还能剩下多少?
![]()
网友们不禁要想起24年前的《少林足球》。
与之相似的是,当年也通过层层海选最终挑中了李卉。
但这位“星女郎”最后只在电影里,饰演一个靓女路人的角色,在开头和结尾出场两次,加起来戏份只有几秒钟,连名字都没有。
李卉当时还是内地首位签约星辉公司的艺人,但由于在《少林足球》中实在没有存在感,其后的星途也颇为暗淡。
赵丽娜、李佳悦两人是否会重蹈李卉的覆辙,沦为影片炒作的牺牲品,皮哥觉得还真不好说。
张小斐、张艺兴、迪丽热巴三人演技如何咱先放一边。
大导演周星驰此前的全国海选搞得煞有介事,到最后却依然要向流量明星低头。
这种演员阵容趋向热度化、流量化的趋势,却让具备实力的新人得不到机会,真的非常令人失望。
刚刚过去的春节档,万众期待的徐克武侠大作《射雕英雄传:侠之大者》不仅启用流量明星肖战饰演郭大侠,还让郭靖黄蓉“用爱感化”成吉思汗和蒙古大军,令观众大失所望。
影片票房不仅没能达到期望,口碑更是崩得一败涂地,不禁让人反思追逐流量的可靠性。

![]()
刚刚过去的春节档,万众期待的徐克武侠大作《射雕英雄传:侠之大者》不仅启用流量明星肖战饰演郭大侠,还让郭靖黄蓉“用爱感化”成吉思汗和蒙古大军,令观众大失所望。
影片票房不仅没能达到期望,口碑更是崩得一败涂地,不禁让人反思追逐流量的可靠性。

但是追逐流量的大方向仍然不可逆转,就连勇于求变的张艺谋,也开始通过与热度明星易烊千玺、沈腾合作,来主动迎合市场。
这种操作虽然从保障影片票房的角度考虑无可厚非,但观众还是希望内地电影创作能够给予潜力新人更多表现的机会。
02、看现场花絮,《女足》的结局,或许从一开始就已经注定
再来看这些天网上发布的路透视频。
在镜头中,现场有好几辆大型起重机,用威亚吊着那些演员们在空中完成如“凌空倒挂金钩”、“旋风式踢球”、“旋转落地”等极其夸张的动作,瞬间将网友们的思绪拉回到24年前看《少林足球》时的情景。
这短短的几秒钟视频也引发网友们的激烈讨论。
“星粉”们自然是直呼“大师兄回来了,师兄弟们都回来了”、“爷青回”。
但更多的网友却在质疑。
都已经2025年了,周星驰还搬出24年前《少林足球》无厘头动作戏的那一套,就不担心早已过时吗?
按照网上发布的剧情简介的说法,《女足》是《少林足球》的“女版”,讲述一支以峨眉功夫为卖点的女足队伍逆袭成功并在女足亚冠杯大赛上夺冠的励志故事。
影片中的娥媚队也和《少林足球》中将少林功夫和足球结合在一起的少林队类似,她们是把峨眉功夫运用到足球上。
这支娥媚队一开始也像少林队一样不被看好,但其队长双双得到大师兄徐风的帮助之后,娥媚队终于迈过前进路上的阻碍,在足球场上所向披靡。
两人原本关系十分暖昧,但后来因为一次争执而产生矛盾,徐风离队并倒戈相向娥媚队的对手。
娥媚队在经历重大变故之后,终于又团结到了一起,重整旗鼓并一举拿下亚冠杯冠军。
从故事本身来看,与《少林足球》的剧情高度相似,讲的也是草根逆袭,区别只是增加了一些男欢女爱的感情戏。
如果皮哥没猜错的话,这个队长双双肯定就是让张小斐来演,而大师兄徐风大概率就是张艺兴。
双双与徐风相爱相杀的戏码也应该会贯穿影片的始末,皮哥猜测这貌似反派的徐风,最终肯定还要走回心转意并“弃暗投明”的老套路。
“饼叔”宋康昊虽然是最早加入的“彩蛋级”人物,但他的咖位太大,疑似只是客串一名裁判。
![]()
![]()
双双与徐风相爱相杀的戏码也应该会贯穿影片的始末,皮哥猜测这貌似反派的徐风,最终肯定还要走回心转意并“弃暗投明”的老套路。
“饼叔”宋康昊虽然是最早加入的“彩蛋级”人物,但他的咖位太大,疑似只是客串一名裁判。
![]()
迪丽热巴和徐娇则很有可能只是客串其中一支球队的球员,跟当年莫文蔚和张柏芝在《少林足球》中的客串一样,只是打打酱油。
而真正有实力,会踢球的赵丽娜和李佳悦,就应该只是扮演娥媚队中不起眼的配角。
当看到那些主演们腰间吊着威亚,做出那些违反力学的动作时,网友们心中也五味杂陈。
在“星粉”们盛赞“有那味了”的同时,挡不住那些年轻的观众吐槽其“镜头廉价”、“特效五毛”、“缺乏真实感”、“与现实中真正的足球比赛毫无关系”。
这场分裂的背后,是观众对于周氏喜剧态度的转变。
24年前的《少林足球》呈现的是领先于当时国内制作水平的CG特效和打破力学常规的,天马行空的想象力;
而如今的《女足》呈现的,则是脱离现实的,也罔顾观众需求的自我重复。

![]()
这场分裂的背后,是观众对于周氏喜剧态度的转变。
24年前的《少林足球》呈现的是领先于当时国内制作水平的CG特效和打破力学常规的,天马行空的想象力;
而如今的《女足》呈现的,则是脱离现实的,也罔顾观众需求的自我重复。

当年的《少林足球》给予观众的是草根逆袭的英雄梦,而中国女足自从诞生之日起,带给国人的是顽强不屈,和敢打敢拼的拼搏精神。
她们用血肉创造出来的那些辉煌和奇迹,曾经感动过无数人,不是这种低劣的威亚和特效能够取代的!
周星驰所面临的困局,是坚守初心与拥抱资本的艰难选择。
从他放弃海选的赵丽娜和李佳悦,启用更为保险的张小斐和张艺兴时起,他就已经做出了选择,就是向资本低头,因此《女足》的命运或许从一开始就已经注定。
24年后的今天,63岁的周星驰依然在吃《少林足球》的老本,我们国内一些知名的大导演也同样如此。
去年丁晟的《没有一顿火锅解决不了的事》、陆川的《749局》、乌尔善的《异人之下》相继失败,让我们看到了内地影片难看的下限有多低。

![]()
24年后的今天,63岁的周星驰依然在吃《少林足球》的老本,我们国内一些知名的大导演也同样如此。
去年丁晟的《没有一顿火锅解决不了的事》、陆川的《749局》、乌尔善的《异人之下》相继失败,让我们看到了内地影片难看的下限有多低。

春节档徐克的《射雕英雄传:侠之大者》、乌尔善的《封神第二部:战火西岐》、林超贤的《蛟龙行动》口碑票房大崩盘,又让我们见证了导演们的集体落寞。
面对这个信息爆炸的网络时代,这些曾经辉煌过导演们,如今也已经拿不出耐心和精力,去认真学习属于这个时代的,崭新的电影拍法,努力去呈现一个好故事了。
相比之下,远在好莱坞的李安导演,从《少年派的奇幻漂流》到《比利·林恩的中场战事》,再到《双子杀手》,仍然在尝试新拍摄技术和叙事手法,力求引领时代进步,带起电影工业革命。
风格多变的克里斯托弗·诺兰,从科幻片《盗梦空间》、《星际穿越》、《信条》,到DC超英片《蝙蝠侠》三部曲,再到战争片《敦刻尔克》、名人传记片《奥本海默》,不断尝试新东西,给观众带来不一样的观影体验。
国外的这些大导演,他们勇于探索、不怕失败、追求艺术的执着业,确实值得我们肃然起敬。
03、不是观众放弃了周星驰,而是周星驰放弃了自己
春节档拿下35亿票房的喜剧片《唐探1900》的导演陈思诚,就曾经在北影节论坛上点出。
一部商业电影想要成功,必须走的两条路:一是基于成熟电影工业的视听体验;二是扎根于现实的深刻主题,这些才能引发观众共鸣。
![]()
![]()
03、不是观众放弃了周星驰,而是周星驰放弃了自己
春节档拿下35亿票房的喜剧片《唐探1900》的导演陈思诚,就曾经在北影节论坛上点出。
一部商业电影想要成功,必须走的两条路:一是基于成熟电影工业的视听体验;二是扎根于现实的深刻主题,这些才能引发观众共鸣。
![]()
“理科生”导演郭帆和饺子,带来的《流浪地球》系列和《哪吒》系列,就很好的诠释了这句话的含义。
他们用努力讲好故事的执着信念和全心全意的投入,为我们呈现出一部优秀电影本该有的样子。
看看如陆川、乌尔善、徐克、周星驰等那几位大导演,他们这几年的动作不是在闭门造车,就是在炒冷饭。
既拿不出应有的诚意,也给不出专注、严谨、尽心竭力的创作态度,他们的失败实为咎由自取。
继《新喜剧之王》失败,《美人鱼2》又烂在手里之后,周星驰又启动《女足》的制作。
皮哥真心希望他能拿出诚意,加倍努力,为我们呈上一部至少能看的电影,不要再重蹈那些大导演们的覆辙了。
文/皮皮电影编辑部:热血丹心
©原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)
未经授权请勿进行任何形式的转载
周星驰新片《女足》开机!传张小斐张艺兴主演,海选被批审美降级
人生就像一场电影。
欢迎点击上方蓝字关注『头号电影院懂小姐』
头号电影院懂小姐(topcinema原创,严禁转载)
62岁的周星驰,终于拍新电影了!
等不到周星驰的《美人鱼2》,但终于等来了星爷新片《女足》要在深圳开机的消息。
![]()
![]()
前几天,已经有网友晒出周星驰团队在深圳某小店的照片,写道:“周星驰来深取景拍电影,剧组都住在我们店隔壁酒店”。
![]()
周星驰的新片《女足》,是他2001年经典电影《少林足球》的女性升级版本,剧本沿用了核心功夫 运动元素。
这个项目是前年6月,周星驰在61岁生日当天官宣的,他当时称要全球选靓女。
![]()
目前各方消息披露显示,该片的主角为张小斐饰和张艺兴,3月8日深圳开机。
![]()
![]()
影片还网传迪丽热巴客串,而根据该片的豆瓣主页显示,主演显示除了前面提到的三位,还有张天一、艾米,前女足国脚赵丽娜、李佳悦等。
![]()
![]()
![]()
之前,周星驰曾经晒出和韩国影帝宋康昊的合影,邀请他出演《女足》,宋康昊疑似饰演裁判。
![]()
但目前《女足》主演尚未正式官宣,按照周星驰以往低调开机的作风,何时官宣还需要等待。
根据影片备案显示,《女足》报备时的片名是《E计划》,故事梗概为:
将功夫与足球结合的娥媚队参加女足亚冠杯,本身不被看好,但队长双双得到大师兄徐风帮助后所向披靡。二人本是暧昧十足,但因为一次争执,徐风倒戈相向击败娥媚队。最后娥媚队团结一致,重整旗鼓,拿下亚冠杯冠军!
![]()
当年的《少林足球》是周星驰的巅峰代表作之一,让他获得了香港电影金像奖,因此前年星爷宣布要拍《少林女足》(当时片名)的消息一出,就备受期待,再加上星爷号称要全球选角,更加让人期待他会选出怎么样的星女郎。
![]()
去年3月,周星驰在社交媒体上发布动态,他与中国女足的前守门员赵丽娜、前国脚李佳悦见面,让人为之一振。
![]()
去年港媒还一度传出消息,称周星驰有意邀请王一博出演《女足》,但因为《女足》是大女主电影,双方还在倾谈中,当时双方都对此保持沉默。
![]()
![]()
现在最新的消息中,出现的名字是张艺兴。
从目前的信息来看,张小斐估计饰演女主角双双,张艺兴估计饰演关键男性角色徐风。
![]()
张小斐之前和贾玲搭档过不少小品,演喜剧应该是驾轻就熟,再加上金鸡影后的头衔,需要一部重磅作品来巩固和再次证明自己,这次出演《女足》,无疑是很好的机会。
![]()
另外,张小斐170的身高,一双大长腿,演女足队长,应该是很飒的。
![]()
张艺兴这些年将不少事业重心转向影视,主演的电影《孤注一掷》更是证明了自己的可塑性,这次出演周星驰《女足》,和张小斐首次搭档,感觉很有新鲜感。
![]()
![]()
至于网传迪丽热巴也会加盟,如果成真,那就真的很养眼了。
![]()
不过,去年《女足》在台湾地区举行了女演员海选,最后选了6强出来,还称她们会去香港与周星驰进行一对一的面试。
当时选拔现场的6位女入选者,分别是姚方、蔡南筠、张天一、杨昀蒨、关丽荭、谢采纹,还有港媒将其中的一位封为“甜版舒淇”。
但看现场照片,却让人一言难尽,一度被网友吐槽周星驰审美降级。
![]()
![]()
![]()
但无论如何,周星驰《女足》终于开机,就是最好的消息。
毕竟,大家等周星驰的新片,已经等了三年又三年。
周星驰2018年就开机拍摄的《美人鱼2》,搁浅雪藏至今。
影片之前主演中有人成了失德艺人,电影面临换人修改,这些年虚晃了好几次,到现在已经过去7年,如今依然没有要上映的动静。
![]()
周星驰上一部公映的导演作品,还是2019年春节档、王宝强主演的《新喜剧之王》,也已经是6年前的事情了。
![]()
![]()
虽然中途周星驰开通了社交账号,还拍起了短剧,依然难解无数影迷对他新片的期待。
周星驰前年官宣的《女足》项目,如今过了快2年终于有了动静,真的开机了,足以让影迷们奔走相告了。
只是,现在的国内电影市场已变,如今翻拍自己过去的IP,是否还能奏效?
![]()
曾经2016年春节档凭借《美人鱼》拿下当年国内电影票房第一(2016年票房冠军《美人鱼》,累积票房33.86亿)的星爷,现在的票房号召力,还有待进一步检验。
周星驰最新的电影《女足》开机了,你期待吗?
![]()
人生就像一场电影。
这是一个推荐好片的私人影院。
欢迎关注『头号电影院懂小姐』
微信公众号:topcinema
▶▶更多影视娱乐解读,欢迎关注今日头条
【头号电影院】
周星驰助力,香港首映人气爆棚,《哪吒2》登顶全球动画电影票房第一
![]()
近日,周星驰cos哪吒造型并连写10遍“我要看《哪吒2》”,迅速登上热搜,引发网友热议。2月18日,《哪吒之魔童闹海》在香港举行首映礼,现场人山人海,足见观众热情。此次影片在香港上映,票价最高达140港元。
![]()
业内人士普遍对其票房表现充满信心,认为影片凭借前作积累的高人气和精良制作,有望在香港电影市场斩获佳绩。2月18日晚,据灯塔专业版数据显示,《哪吒2》已超过《头脑特工队2》123.19亿的票房,登顶全球动画电影票房第一名。
![]()
镜象娱乐(ID:jingxiangyuler)
━━ 已入驻平台 ━━
![]()
━━ 视频号 已入驻平台 ━━
合作、投稿、应聘可添加微信:
《哪吒2》破100亿,已经是铁板钉钉的事了。
《哪吒2》史无前例的成功,其实也是站在前人的肩膀上取得的。
其中一个肩膀,是周星驰提供的。
两部《哪吒》里,饺子悄悄埋下了N个周星驰的梗,你都发现了吗?
“放开那个女孩”:哪吒从海夜叉手中救下小女孩时喊出的这句台词,直接模仿了周星驰在《功夫》中幼年主角救哑女的经典场景,动作和语气高度相似。
“不晓得顶不顶得住”:太乙真人在对抗天劫前说出的这句话,源自《少林足球》中三师兄守门时的台词。
![]()
《神仙的自我修养》:太乙真人阅读的这本书,明显恶搞了《喜剧之王》中尹天仇的《演员的自我修养》。
![]()
踢毽子与墙壁破坏:哪吒与殷夫人踢毽子时震裂院墙的场景,模仿了《功夫》中阿星在红绿灯箱内排毒后踢墙的镜头;而敖丙用太极化解毽子冲击力的设计,则借鉴了《少林足球》中赵薇接球的桥段。
![]()
火烧裤裆:哪吒玩火不慎点燃太乙真人裤裆的情节,与《大话西游》中至尊宝被烧的经典片段如出一辙。
![]()
“还我漂漂拳”式暴击:鹤童与鹿童对无量仙翁拳打脚踢,动作设计与《唐伯虎点秋香》中的“还我漂漂拳”高度相似。
![]()
“如花”式娘娘腔角色:电影中满脸胡子却行为阴柔的壮汉,形象参考了《唐伯虎点秋香》中的如花和《功夫》中的裁缝大叔,声音又有点像《大话西游》里的瞎子。
![]()
混元珠与七仔:混元珠的萌态造型被指与《长江七号》中的外星狗“七仔”相似。
![]()
配角表情与动作:百姓受惊吓时僵硬的姿态和夸张表情,模仿了周星驰电影中常见的无厘头风格。
数来宝与敲碗:哪吒被禁锢时敲碗念打油诗的桥段,灵感可能来自《唐伯虎点秋香》中的说唱片段。
![]()
《少林足球》守门场景:太乙真人侧头说“加上我顶不顶得住”的镜头,与《少林足球》守门员硬撑的台词和神态相呼应。
《破坏之王》台词:哪吒对敖丙喊出的“早看你不顺眼,有种单挑”,致敬了《破坏之王》中的经典台词。
《大话西游》的抗争意象:哪吒用身体顶住敖丙制造的巨大冰块,场景构图与《大圣娶亲》中孙悟空用金箍棒顶住崩塌大地的片段相似,均传递反抗命运的主题
《鹿鼎记2》的片名彩蛋:饺子首部动画短片《打,打个大西瓜》片名直接引用《鹿鼎记2:神龙教》结尾韦小宝的台词“还打,打个大西瓜”,而这剧台词在《哪吒2》也出现过。
![]()
![]()
“不晓得顶不顶得住”:太乙真人在对抗天劫前说出的这句话,源自《少林足球》中三师兄守门时的台词。
![]()
《神仙的自我修养》:太乙真人阅读的这本书,明显恶搞了《喜剧之王》中尹天仇的《演员的自我修养》。
![]()
踢毽子与墙壁破坏:哪吒与殷夫人踢毽子时震裂院墙的场景,模仿了《功夫》中阿星在红绿灯箱内排毒后踢墙的镜头;而敖丙用太极化解毽子冲击力的设计,则借鉴了《少林足球》中赵薇接球的桥段。
![]()
火烧裤裆:哪吒玩火不慎点燃太乙真人裤裆的情节,与《大话西游》中至尊宝被烧的经典片段如出一辙。
![]()
“还我漂漂拳”式暴击:鹤童与鹿童对无量仙翁拳打脚踢,动作设计与《唐伯虎点秋香》中的“还我漂漂拳”高度相似。
![]()
“如花”式娘娘腔角色:电影中满脸胡子却行为阴柔的壮汉,形象参考了《唐伯虎点秋香》中的如花和《功夫》中的裁缝大叔,声音又有点像《大话西游》里的瞎子。
![]()
混元珠与七仔:混元珠的萌态造型被指与《长江七号》中的外星狗“七仔”相似。
![]()
配角表情与动作:百姓受惊吓时僵硬的姿态和夸张表情,模仿了周星驰电影中常见的无厘头风格。
数来宝与敲碗:哪吒被禁锢时敲碗念打油诗的桥段,灵感可能来自《唐伯虎点秋香》中的说唱片段。
![]()
《少林足球》守门场景:太乙真人侧头说“加上我顶不顶得住”的镜头,与《少林足球》守门员硬撑的台词和神态相呼应。
《破坏之王》台词:哪吒对敖丙喊出的“早看你不顺眼,有种单挑”,致敬了《破坏之王》中的经典台词。
《大话西游》的抗争意象:哪吒用身体顶住敖丙制造的巨大冰块,场景构图与《大圣娶亲》中孙悟空用金箍棒顶住崩塌大地的片段相似,均传递反抗命运的主题
《鹿鼎记2》的片名彩蛋:饺子首部动画短片《打,打个大西瓜》片名直接引用《鹿鼎记2:神龙教》结尾韦小宝的台词“还打,打个大西瓜”,而这剧台词在《哪吒2》也出现过。
![]()
八爪鱼烤触手:八爪鱼自食的黑色幽默,复刻《美人鱼》中罗志祥扮演的八爪鱼吃自己触手的荒诞设定。
感谢慷慨解囊的朋友们的打赏,我的推荐,我的认知能得到您的肯定,一直是我坚持的动力,非常感谢
小时候看周星驰,看的是喜剧,是感官刺激。如今再看周星驰,看的是社会的阴暗、人性的肮脏以及底层百姓的无奈。
周星驰的电影如陈酿一样,越陈,经历的事情越多,越能品味电影里的故事与情感。但同样,经历的事情越多,也越能以更理性的思维去评判周星驰的电影。小时候那些深入灵魂的神作,如今再看,可能就没有了曾经的光芒。
豆瓣评分是衡量周星驰的一个重要途径,但绝对不是唯一途径。不然,直接打开豆瓣,从上到下依次观看即可。也没有必要看落雪的推文了。在豆瓣评分中,2部《大话西游》以及《功夫》,牢牢把握华语喜剧片的前3(《我不是药神》和《让子弹飞》不算喜剧片)。但在落雪的个人观感中,却进不了落雪排行榜的前5.
首先,《功夫》是一部能够令人感到惊艳的神作,最后揭示所有故事可能是一个梦境的处理,更是神乎其技,是中国版《穆赫兰道》。落雪也经常将本片拿出来重温,但问题是本片缺乏一个有刺痛感的内核,不能抓住世界与人性的本质。你可以说它是爆米花电影的天花板,却不能说它是华语喜剧片的天花板。
如果可以,落雪认为《功夫》在周星驰电影中,可以排第六。
而《大话西游》系列却只能排《功夫》之后,《大话西游》最好的一点,其实是大胆狂放的改编,那种爱而不得的悲痛足够让人枯骨铭心,甚至于紫霞爱的从来不是至尊宝这点,又给这部爱情悲剧撒盐了。但问题是,两部《大话西游》的故事逻辑存在严重问题,第二部与第一部相互打脸。
比如,第二部的500年前,芭蕉扇毁了、牛魔王死了,但500年后又一切都在。500年前紫霞没有遇到过白晶晶两人,500年后两人却自称盘丝大仙弟子,逻辑严重对不上。
因此,落雪可以认为《大话西游》是最好的爱情片,却不能认为它的故事流畅度比《功夫》更好。(题外话,推荐《暗黑》,看看穿越剧的巅峰神作该是什么样子)
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
![]()
![]()
而《大话西游》系列却只能排《功夫》之后,《大话西游》最好的一点,其实是大胆狂放的改编,那种爱而不得的悲痛足够让人枯骨铭心,甚至于紫霞爱的从来不是至尊宝这点,又给这部爱情悲剧撒盐了。但问题是,两部《大话西游》的故事逻辑存在严重问题,第二部与第一部相互打脸。
比如,第二部的500年前,芭蕉扇毁了、牛魔王死了,但500年后又一切都在。500年前紫霞没有遇到过白晶晶两人,500年后两人却自称盘丝大仙弟子,逻辑严重对不上。
因此,落雪可以认为《大话西游》是最好的爱情片,却不能认为它的故事流畅度比《功夫》更好。(题外话,推荐《暗黑》,看看穿越剧的巅峰神作该是什么样子)
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
![]()
5、《唐伯虎点秋香》
作为影史第5好的华语喜剧片,曾在电影频道被无数次放映的电影——《唐伯虎点秋香》一直是周星驰最具代表的电影之一。
《唐伯虎点秋香》由谷德昭、陈文祥编剧,李力持执导,周星驰、巩俐、陈百祥、郑佩佩等领衔主演。本片于1993年7月1日在中国香港上映,一举拿下4017万港元的票房,成为1993年香港电影年度票房冠军,也让周星驰连续4年蝉联票房冠军。
同时,在豆瓣上也有115万人为其打出了8.7的评分,位列豆瓣电影top 250第99名,华语喜剧片影史第5名。
虽然本片在故事结构、演员表演、笑料包袱、配乐设计上都极为出彩,但本片始终有一个极为严重的缺陷,那就是电影没有一个可以把人“扎痛”的内核。它没有《大话西游》里爱而不得的痛苦,也没有《功夫》里堪称惊艳的反转。
但《唐伯虎点秋香》却是落雪心中的第5,远超《功夫》与《大话西游》。而本片最迷人的地方,其实是唐伯虎与秋香之间的错爱。
唐伯虎爱秋香吗?或者说秋香爱唐伯虎吗?如果从整部电影的故事剧情来看,这是毫无疑问的爱,并且是经过千难万险后的有情人终成眷属。但是当我们深入了解本片以后,就会发现唐伯虎与秋香的爱情,就像紫霞以为他喜欢至尊宝,其实他只是喜欢孙悟空一样。
秋香自始至终爱的都是唐伯虎,或者说她爱慕的是虚无缥缈的,她从诗与画的才气中幻想的唐伯虎,既不是出现在她面前的唐伯虎,更不是时刻自称唐伯虎的华安。虽然华安就是唐伯虎,但是喜欢唐伯虎还是喜欢华安,其实是两个截然不同的选择。
而唐伯虎喜欢的也不是华夫人的丫鬟秋香,而是那个时刻对唐伯虎充满了崇拜之情的秋香。唐伯虎喜欢秋香,更多是对自由爱情的追逐,与对自我认可的宽慰。
所以,唐伯虎并不爱秋香,而秋香也不爱唐伯虎,他们都把对方看成了同人文学的替代品。因此,落雪认为本片是周星驰第5好的神作。喜欢本片的朋友,可以点击链接看详细影评:影史第5?《唐伯虎点秋香》真的配吗?
4、《喜剧之王》
《喜剧之王》与《大话西游》一样,在最基本的叙事结构上有比较严重的问题,甚至比之《大话西游》更甚,它在结构、主线故事上都有问题,内容比较散漫。但落雪真的很喜欢《喜剧之王》里那浓郁到无法自拔的自卑感。
《喜剧之王》由周星驰自编(曾瑾昌、李敏、郑文辉等联合编剧)、自导(李力持联合执导)、自演(莫文蔚、张柏芝联合主演),于1999年2月13日在香港上映,以2985万港元的票房获得1999年香港年度票房冠军。并在2022年荣登“新时代国际电影节·金扬花奖”百年百部优质电影名单。
除了票房获得冠军以外,本片目前在豆瓣上有102.6万人为其打出了8.8的高分,位列豆瓣电影top 250 第88名。
与周星驰的其他电影相比,本片的主线故事极为拉胯,反而是爱情这一支线故事足够惹人怜爱,人们可能不记得他拼命想要做好一名演员,却一定记得那句“我养你啊”。
但本片最精彩的地方,其实是导演对自卑情绪的表达与渲染,也从来没有一部电影能够如它一样将这种自卑情绪以不煽情、不刻意又极为真实的方式呈现。不论是柳飘飘过夜后尹天仇强行给钱,还是他躲在窗户后,明知柳飘飘离去而不敢看对方,都将这种自卑感直接拉满。
同样的,柳飘飘对尹天仇同样爱得卑微,当尹天仇好起来的时候,她曾自卑到想要选择放弃。当尹天仇回家晚,又不给她说的时候,她对尹天仇看似强势,实则处处忍让。哪怕尹天仇出去偷吃,她这次也可以放过,下次不给他留饭,她爱得如此卑微。
这种两人相互之间,都爱得极为卑微的情绪,可以吞噬每一个自卑的少男少女的内心,尤其是在“为赋新词强说愁”的年纪陷入爱而不得的情绪中,都极具杀伤力。
因此,纵然本片故事本身的缺点很多,落雪也将其排在第4名。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:绝望!周星驰最抑郁的喜剧,看完整个人都不好了!
3、《武状元苏乞儿》
从故事结构、电影内核、思考深度上讲,《武状元苏乞儿》都不是其表面喜剧片那么简单。本片与《唐伯虎点秋香》一样,在故事完整性与娱乐性上都直接拉满,但本片的思考性却比《唐伯虎点秋香》高了不知多少。
《武状元苏乞儿》由陈嘉上自编自导,陈建忠联合编剧,周星驰、张敏、吴孟达主演,于1992年12月17日在中国香港上映。以3862万港元的成绩,位列当年香港电影票房排行榜第4名,铸就了“周星驰年”的辉煌。
同时,本片在第12届香港电影金像奖上获得了最佳电影、最佳导演、最佳编剧等6项重量级提名,虽然最终颗粒无收,但能获得提名已经足以说明本片在剧本、故事层面的优秀了。而且,目前本片在豆瓣上有41.7万人为其打出了8.2的评分。
除了丰富的喜剧元素与好人战胜坏人的爽文风格以外,有人看到了父爱的伟大,但落雪更看到了“慈父败儿”的现实报应。整个故事与其说是喜剧片,不如说是余华小说《活着》的阳光版。
而本片更好的一点,其实是潜藏在表象下的全员恶人!赵无极、僧格林沁、皇帝、苏灿、苏灿的父亲,其实都是吃人不吐骨头的恶人。尤其是苏察哈尔·本智的无私父爱,更是汉人百姓的血和泪。
本智身为广州将军,却7年没去过军营,天天忙着溺爱儿子,给大把钱给苏灿花,还为其贿赂考试作弊。他的俸禄够吗?不够的话,只能欺压百姓!他的作弊,又截断了多少人的上升道路。他们是天龙人,却还能获得普通人同情,成为正义形象,可悲!
本片里的苏灿,虽然没有直接参与对底层民众的迫害,却是这场迫害的直接受益者,与某婉婷几乎一模一样。
因此,鉴于本片流畅的故事、不断的反转、充分的喜剧元素,以及引人思考的全员恶人设定,都是周星驰电影里难得的各方面俱佳代表。所以,落雪将其排在第3。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:你看懂了吗?《武状元苏乞儿》,真不是人人都能看懂!
2、《食神》
与《武状元苏乞儿》相比,《食神》无疑是更直接、更露骨的神作。它在故事呈现、内核思想上都是一次进步,极为写实、极为讽刺,就像现代版《聊斋志异》一样。
《食神》由周星驰自编自导自演,李力持联合执导,谷德昭、曾谨昌联合编剧,莫文蔚、吴孟达联袂出演,于1996年12月21日在中国香港上映,以4086万港币的票房位列当年香港年度票房排行榜第二位,被成龙的《警察故事4:简单任务》碾压。
但是在口碑成绩上,《食神》却又碾压《警察故事4》。目前,在豆瓣上有45.2万人为其打出了8.2的评分。
《食神》的好,是一种全方位的好。从感官角度来看,《食神》节奏紧凑、反转不断,史蒂文周的故事线与唐牛故事线,堪称是互为相反数,两人可以互为无穷的持续循环下去,这种故事上的蒙太奇式巧合,与《功夫》的烧脑都有异曲同工之妙。
全片几乎每1-2分钟必有一个小反转,3-5分钟必有一个大反转,每20分钟会有颠覆性反转的设置,让观众的神经处于兴奋状态。但本片最好的,其实还是足够深刻的内核。
不论是“台子要多窄有多窄,吸管要多粗有多粗,冰块要多大放多大,薯条炸的要多老有多老,让小朋友吃了要多渴有多渴”的商业本质,还是99.9一碗杂碎面的割韭菜行为,以及对员工的极度不尊重都让打工人深有同感。
本片的男主,从《武状元苏乞儿》里的既得利益者,直接成为剥削者。他自己淋过雨,所以要把所有的雨伞撕烂,甚至对淋雨的人更加阴狠,肆意侮辱,随意剽窃、恶性竞争,他没有到常威一样的毒辣,但是对人的阴狠,甚至比常威更狠。
而本片更绝的其实是极为割裂的双结局设置,如果没有看懂,那么结局割裂、电影很烂,如果看懂了,则会对这个设置有种惊为天人的惊艳感。因此,落雪将其排在第2。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:周星驰的《食神》,真的让人感到恶心!
1、《九品芝麻官》
无可争议,《九品芝麻官》是周星驰最好的电影作品,做到了故事线、节奏、内核、思考性等多方面的完美。它没有《大话西游》的逻辑问题,更没有《喜剧之王》、《国产凌凌漆》、《大内密探零零发》一样的割裂,就是纯粹的好。
《九品芝麻官之白面包青天》王晶自编自导,周星驰、吴孟达等主演,于1994年3月31日上映,拿下3017万港币,为当年香港票房排行榜第7名。目前,在豆瓣上有73.7万人为其打出了8.7的评分,位列豆瓣电影top 250第146名,是华语影史第6好的喜剧片,也是周星驰第5好的喜剧片。
从故事来讲,本片故事主线极为清晰明了,全片围绕翻案展开。从逻辑上讲,这是周星驰最有逻辑的电影,与《审死官》、《算死草》这种同类电影相比,更是可以无情碾压。是周星驰无厘头电影的巅峰,凡是说无厘头不需要逻辑的人,都可以反复观看本片。
但是故事好、逻辑好、人物好之外,本片充满了值得探讨的地方。
比如“贪官要奸,清官要更奸,要不然,怎么对付得了那些坏人呢?”这里的“奸”,从来不是坏,而是逻辑上的掌控。而包龙星辞官,更是可以看出包龙星性格上的游移不定,以及他得罪了所有人后,不得不辞官的无奈。
可以说本片是一部神作,沉浸进去以后,可以思考的东西太多了。因此,落雪将其排在第1。喜欢本片的朋友,也可以点击链接看详细影评:周星驰最有野心的神作,从此以后,再无周星驰!
周星驰的电影特别有意思,他与成龙一样,都是极情于电影的人,所以透过电影,其实我们可以看到周星驰的人物性格。下期,我们就针对周星驰的电影,谈谈电影背后的周星驰,作为周星驰系列的最后一期。
好了,今天就聊到这儿,觉得落雪说的还有几分道理的,就请转评赞,随便给一个,想从不同维度了解一部电影,想看好电影的话,麻烦大家关注落雪,谢谢!
感谢各位老师的打赏,相比于不多的几元钱,落雪更欣喜的是我的想法、我的认知能得到您的肯定。茫茫人海,能得到您的欣赏,是生命中难得的快乐。无以言谢,却也只能说一声,感谢!
文|Sebastian
截至11月30日,由周星驰出品的九五二七剧场继《金猪玉叶》系列之后推出的第二部短剧《大话·大话西游》总播放量达2.5亿。
《大话·大话西游》自开播便引发了广泛的关注,本剧不仅以周星驰《大话西游》衍生故事为卖点,更是汇集了因《一年一度喜剧大赛》和《喜人奇妙夜》等综艺而爆火的“喜人”们担当短剧的主创。
本剧上线12小时全网播放量即破千万,连续4天获DataEye短剧端原生热播榜日榜第一名,可谓是迎来了开门红。
然而随着剧集的播出,其虽然仍牢牢占据抖音热播剧第一位,但在整体数据表现和后续剧集的口碑反馈来看都不尽如人意,不仅在DataEye短剧热播日榜上一度下滑至第15位,更是在评分网站上出现诸多的两极评价。
近年来大热的电影、长影视剧IP改编短剧成为了一股短剧创作的新浪潮,承袭这个创作思路的《大话·大话西游》为什么没有达到预期的热度?我们试图从作品背后,试图梳理一二。
01
西游新绎:
短剧是否合适?
今年八月第一部国产3A大作《黑神话:悟空》引发空前关注,关于《西游记》及后世对其重新解读和解构的讨论又一次出现。
《黑神话:悟空》的制作公司“游戏科学”的掌舵人冯骥曾是游戏《斗战神》的主策,这两款游戏都受到小说《悟空传》的影响颇深——一部对西游取经始末和孙悟空角色本身做了彻底颠覆的到今天看都十分超前的西游同人作品。
如果继续追溯的话,《悟空传》其实脱胎于《大话西游》。
至此,今年在游戏和短剧领域都一度掀起风浪的作品,都是对《大话西游》的某种创作精神的继承和拓展。
当年一度因《大话西游》票房失利,周星驰陷入深深自我怀疑。谁都没想到从1996年年末开始,这部被业界传为“笑柄”的电影竟伴随盗版碟流进中国大陆成为了被大学生群体用于进行“后现代解构”的文本。
种种对于《大话西游》的评论和研究,使其成为自此之后几代人的集体记忆和流行文化的重要组成部分。
自2014年以来,《大话西游》前后重映过三轮,同时包括电影、电视剧在内的《大话西游》衍生作品也在这些年反复出现。可见“大话西游”IP很热。
在这样的背景下,周星驰出品的《大话·大话西游》几乎从一开始就承载了观众较高的期待,但大家同样会担心本剧是否会重蹈过去同人《大话西游》影视作品的覆辙。
事实证明,当《大话西游》完成其对《西游记》文本的颠覆重构后,如果想对本身就是在做“解构”的文本做二次创作,是非常困难的。
《大话·大话西游》充斥着大量对《大话西游》的致敬,包括但不限于名场面的重新搬演,如黑山老妖吸人精魄的段落、至尊玉和月光参照至尊宝和紫霞仙子 白晶晶的情感纠缠,还有一些是通过将《大话西游》原片直接的借用,来试图将电影和短剧的世界观融合在一起,比如第一集结尾出现了大圣娶亲的片尾画面等...
如此这般借视觉和人物关系的相似性大打的“情怀牌”在剧中比比皆是,但观众对《大话西游》的感情是建立在周星驰、朱茵、吴孟达等一众演员的扮演中的,如果只是借经典来唤起观众的集体记忆,未免有些廉价。
从故事情节的走向上,《大话·大话西游》抛出了一个非常“无厘头”的设定,月光要杀死找回记忆的孙悟空,才能让自己找回记忆,这对于故事来说是非常重要的情节主线,但碍于短剧单集时长和碎片化叙事等桎梏,无论是月光失忆的始末以及找回记忆的动机,都被呈现的很薄弱,包括月光与至尊玉的感情铺垫,也非常的仓促。
更让人觉得匪夷所思的,故事前半段和至尊玉、月光一块上路的小黑牛和金丝雀到了故事过半后竟离奇脱队,且解释的也很生硬,如此草率的处理方式,令人感到困惑。
创作者试图建立的观众与角色的情感链接的方式,依然是属于“长内容”的,需要较长的故事容量去建立观众与角色的共情,而非短平快的短视频的写作方式,这也直接导致角色的个人成长、人物关系都很支离破碎和经不起推敲。
其实就今年来说,由本剧的导演王建华和松天硕在综艺《喜人奇妙夜》中创作的《八十一难》的故事,就是非常好的对西游故事的续写方式,不是再重述一遍至尊宝的旅程,而是去讲述《西游记》或是《大话西游》中都没有被描摹过得角色,《八十一难》选的是沙僧,借师徒其余三人助沙僧修仙成佛,诉说着“终一生渡世人,或终一世渡一人,是一样的”的主题。
再如说《黑神话:悟空》中,玩家操作的并非孙大圣,而是花果山中的一只被选为“天命人”的普通猴子。游戏中一路上天命人重走的西游路,也并非我们传统看过的西游故事,而是要集齐孙悟空死前幻化的六根,复活大圣,同时也揭露了当年天庭联合绞杀孙悟空以及西游真正目的的颠覆真相。
作为冠以《大话西游》的作品,本剧既没有对大话西游做二次的解构或是重新的书写,也未真的借由《大话西游》的世界观去续写一些未被照见的角色。
就如至尊宝当年最后一次经由越光宝盒穿越到过去,却意外穿入平行世界,错过了白晶晶,与紫霞邂逅,那如果去写假如至尊宝没有穿越错时空,又一次回到晶晶面前,那个故事会如何延续。既然短剧是强调短平快的,不如通过短剧的方式去开脑洞,去补全《大话西游》一些未竟的故事。
虽然主线问题较多,但是不得不说主创在剧中还是呈现了许多特殊的影像表现形式和当下议题的呼应对照,诸如片中第四集遭遇二次猿食铁兽的黑白世界,后边还直接出现了平面漫画画风,再如第六集出现的美颜相机画框、第十四集还原的街机游戏画风,形式上的巧思还是让人眼前一亮的。
内容层面误饮了河水而来了“大姨妈”的至尊玉,沉浸式体验了女生生理期的不易,这也直接对应到《西游记》原著猪八戒和唐僧误饮子母河水动了胎气的情节。
看得出主创试图在《大话·大话西游》故事情节和影像呈现上做的巧思,但只能说有佳句而无佳章。《大话西游》当年之所以会成为经典,是因为大胆地对于经典故事的拆解和重构,如果只是为了贩卖情怀和炒冷饭,观众早晚会有厌倦的一天。
02
短剧破局:
影视IP精品短剧化成新趋势
援引澎湃新闻整理的DataEye的数据显示,2024年1~9月,中国内地市场参与投流的短剧总数(去重)超3.38万部,其中,百强短剧平台贡献了整个市场约98%的热力值、70%的短剧数量。尽管百强承制方在短剧数量上仅占市场的5%,但却从市场卷走了约58%的热力值。
从中不难看出,短剧市场存在严重的两极分化的情况,拥有资源和资金的头部公司只会进一步压缩中小体量短剧的生存空间。
在愈发同质化和内卷的短剧创作领域,随着这两年长视频平台、传统影视公司等拥有大量影视IP资源的平台的加入,短剧行业早已开始的精品化趋势又得到了影视IP的加持,展现出新的活力和增长点。
比如华策影视与抖音合作的《我的归途有风》,即是长剧集《去有风的地方》的衍生IP短剧,该剧播放量超过1.9亿,其中延续剧集的“返乡潮”中在大城市打拼的年轻人归乡后重新寻找和建立自我价值和意义的故事成功的打动了观众。
再如电影领域如《孤注一掷》和《雄狮少年》都凭借其自身IP优势进行了短剧尝试,分别改编为了《变相游戏》和《超越吧!阿娟》,都收获了相当不错的口碑和播放量,不仅拓宽了原有电影故事的世界观,也借IP的多元开发,实现了IP价值的再开发。
周星驰与抖音合作的“九五二七”剧场,推出的首部作品《金猪玉叶》两季播放量超4亿,紧随其后的抖音又连续开设主打现代亲密关系、女性自我成长等女性议题的“玫瑰故事剧场”以及专注悬疑题材,与悬疑小说家紫金陈合作的“极夜剧场”。
前者首部短剧《午后玫瑰》邀请“小龙女”李若彤担任监制和主演,因其内容涉及诸多当代都市女性话题以及李若彤所有的明星号召力收获了超1.7亿的播放量,后者即将推出的首部短剧《朝阳初升》为《隐秘的角落》小说的衍生微短剧。
足以见得,在短剧市场愈发壮大的今天,观众的口味和对内容的需求度也会愈发提高,是靠一部剧以小博大还是靠着完整的IP产业链从长到短的更多元开发影视IP的商业和艺术价值,选择自然是后者。大浪淘沙之后,长内容所储备的丰富的题材和故事样式,可以为微短剧创作提供新的方向。
长内容IP自带的流量,无论是拥有原著小说改编的影视化作品,还是电影、剧集本身即是知名IP,都能为短剧自带流量,为内容造势和持续的创造热度。
对于已有的世界观架构,短剧也省去了因短小精悍而可能存在的对故事缺乏前史交待、设定存在漏洞等问题。如《大唐来的苏无名》便是对《唐朝诡事录》世界观的进一步延展和扩写。
但与此同时,影视IP虽有诸多优点,但是过度依赖IP原著,仅仅是对已有IP的简单复刻、致敬,可能会使观众产生疲倦和审美疲劳,丧失追剧乐趣。包括近些年不断被调侃的“炒冷饭”,如果借用IP作为吸引观众的第一枪,那闻声而来的观众自然会拿衍生剧和原作去比较,本身短剧从制作周期到投入就远比长内容低的多,如何扬长避短,也是需要考虑的问题之一。
/ 互动 /
讲讲你与“大话西游”的故事?
周星驰对你的意义?
/ MORE /
↓↓↓ ↓↓↓
感谢慷慨解囊的朋友们的打赏,我的推荐,我的认知能得到您的肯定,一直是我坚持的动力,非常感谢
如果只看豆瓣评分,毫无疑问,《大话西游》系列是周星驰最好的电影。但是,落雪以前简评过,周星驰的《大话西游》在穿越的时间逻辑上非常混乱,单看任何一部都没有问题,合在一起的时候,这种混乱就直接爆发了。
另外,包括《喜剧之王》、《国产凌凌漆》都存在割裂与逻辑问题。所以,周星驰所有电影中既有深度,又有逻辑,还很搞笑、演员各具特色的电影,只有《九品芝麻官》。因此,可以说《九品芝麻官》是周星驰最好的电影,但周星驰第二好的电影,却是一部非常反周星驰的电影——《食神》。
《食神》由周星驰自编自导自演,李力持联合执导,谷德昭、曾谨昌联合编剧,莫文蔚、吴孟达联袂出演,于1996年12月21日在中国香港上映,以4086万港币的票房位列当年香港年度票房排行榜第二位,被成龙的《警察故事4:简单任务》碾压。
但是在口碑成绩上,《食神》却又碾压《警察故事4》。目前,在豆瓣上有45.2万人为其打出了8.2的评分。是周星驰继《国产凌凌漆》后又一部联合自编自导自演的神作,为后来周星驰的完全自主打下了坚实基础。
《食神》是一部非常反周星驰的周星驰电影,在周星驰一贯的电影风格中,其饰演的主人公多是拥有真善美却不够成功的升斗小民,在各种机遇与自我努力的双重推动下,才终于实现了人生逆袭。但是在本片中,周星驰饰演的史蒂文周既不够真善美,也不是升斗小民,还没有郁郁不得志,可以说本片里史蒂文周的设定就与周星驰以往所有角色,有了极为鲜明的对比。
以落雪的个人观感来说,《食神》的好,是一种近乎全方位的好。从故事来说,本片故事流畅,主线逻辑极为清晰,电影的起承转合堪称教科书级别。更为惊艳的地方则在于史蒂文周的故事线与唐牛故事线,堪称是互为相反数,两人可以互为无穷的持续循环下去,这种故事上的蒙太奇式巧合,与《功夫》的烧脑都有异曲同工之妙。
而在电影节奏上,本片几乎全片包袱,让电影时刻充满笑料与紧张剧情,与《赌侠》、《赌圣》等靠着夸张剧情与痴傻表演获得成功的电影相比,《食神》在剧情设置、笑料处理上明显更成熟,更高级,也更有内涵。
同时,电影保持了周星驰电影一贯的强思考性,而本片比周星驰其他电影更为优秀的地方,则在于本片设置了三重深度。一方面是电影直接展示的“欺诈式”商业,另一方面则是对舔狗式爱情价值观的抨击,更有对于人性变幻的思考,都极有深度。
不过本片比之《九品芝麻官》,在配角处理上,本片配角不够鲜活性,大部分人都缺乏一定的辨识度。另外,本片最后的结局虽然也有深意,但是对于电影本身而言有种类似《喜剧之王》结尾一样的突兀感。
因此,说一声《食神》是周星驰第二好的电影,谁赞成?谁反对?
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
1、反周星驰的故事
作为一部陪伴了落雪童年,且从录像厅、电影频道、流媒体、电影院等多种渠道多次看过《食神》的我来说,《食神》给人的第一感觉就是无厘头喜剧片。
然而《食神》的优秀在于其像一杯陈酿,在不同的时间、不同的阅历、不同的心境下品尝,一定会有极为不同的感觉。随着时间的推移、阅历的增加,电影中的优点也越来越多,越品越有滋味。
本片讲述食神史蒂文周被手下与合作伙伴联手下套,不仅名利尽失,甚至还欠下了高额债务。在走投无路的时候,史蒂文周遇到了双刀火鸡,并在火鸡与鹅头的饮食之争中将皮皮虾与牛肉丸合二为一,创造了爆浆撒尿牛丸,重新缔造了自己的商业帝国。且在食神争霸中,因为去少林寺后厨进修过,最终一举击败唐牛,重新成为食神的故事。
本片与此前的周星驰电影相比,《食神》里的史蒂文周是一个比包龙星更坏的资本家,他依靠手中掌握的权力,欺压手下、愚弄消费者,将资本最丑恶的嘴脸以一种极为荒诞与谐谑的手段呈现。
并且,这种坏不是单一的坏,而是包含了商业与人性的坏。也正是这种坏,能让人在细细品味以后,可以感受到电影潜藏的深刻内涵。
电影前期大量展现史蒂文周的坏,也让整部电影有了极为出彩的人物弧光,是周星驰电影中,人物成长最为精彩的电影之一。从坏到落魄——再到一般坏——再到彻底变好,整部电影的人物转变极为流畅,且与电影故事深度统一。
因此,这种强烈的人物弧光,伴随的就是电影极为精彩的起承转合,从史蒂文周的坏,到唐牛的背叛,再到爆浆撒尿牛丸的成功与最后食神大战的胜利,整个故事一波三折,极有看点。每个故事都徐徐展开,逻辑清晰明了。
一条复仇线,虽然在电影中没有被反复提及,却始终贯穿整部电影,在电影的起承转合与人物弧光中有隐隐体现,让整部电影都变得极为凝练。不会出现如《国产凌凌漆》、《鹿鼎记》系列一样的散漫感。
同时,这种强逻辑、与一波三折的故事设计,让整部电影变得节奏感非常强烈,增加了电影的观感。
2、热血上涌的节奏
一部电影够不够深刻,主要看电影讲故事的能力,而能不能让人从头到尾一直看下去,则主要看电影的节奏是否能够不断起伏之间给观众足够的视觉刺激。
毫无疑问,《食神》在节奏把握上非常优秀,大量喜剧桥段以及反转剧情的使用,让观众始终处在猜不透剧情,又沉浸于电影笑料之中,从而使电影全程无尿点。
本片反传统的剧情设计,首先即给观众一个意想不到开场,结果就在史蒂文周如日中天的时候,突然就急转直下,在所有人都猜测男主会在最后才翻身的时候,他突然又靠着爆浆撒尿牛丸非常反传统的重回巅峰。而巅峰之后却又在暗杀与少林寺学艺中迅速坠落,最后又在食神争霸中一雪前耻。
可以说本片的反转极为强烈,且非常极端,几乎很少平缓进步,让观众始终处于兴奋之中。这点就与《九品芝麻官》比较不同,《九品芝麻官》的极端变化也强烈,但却会有一种厚积薄发的积蓄感,等到最后来一个大招,而《食神》几乎可以算是一直都在开大招。
同时,电影除了呈现这种章节性的强烈反差以外,在每一个片段故事中,也设置了非常多的细节反转。
比如,撒尿牛丸的诞生,先是史蒂文周作为小弟卷入了火鸡与鹅头的争执中,本以为两方会打起来,结果因为周的小声蛐蛐变成抓蛐蛐小弟的故事。在每个人说话的时候,观众以为周可以蒙混过关,却没想到他失败了。就在他要被鹅头剁手的时候,却被火鸡救了。当鹅头恼羞成怒要爆发的时候,却没想到被火鸡直接秒杀,气不过的鹅头带人来暗杀火鸡两人,就在所有人都以为要爆发战斗的时候,鹅头却被吸引了。
好创意 好产品,观众会习惯性认为产品会火,但没想到产品直接无人问津,在陷入绝境的时候,又快速火爆。在拿不到投资的时候,突然银行经理是“大快乐老板”的人,他们以为周会开餐饮的时候,没想到对方却做起了罐头。
仅仅在一个小的章节故事中,导演就设置了非常多的反转,在电影最后,这种反转更是极为密集。也正是全片几乎每1-2分钟必有一个小反转,3-5分钟必有一个大反转,每20分钟会有颠覆性反转的设置,才能时刻让观众的神经处于兴奋状态。
强反转造就的就是反差式笑果,意想不到的剧情产生的笑料,又让观众处于愉悦之中。但即使到了这一步,电影也最多是一部比《鹿鼎记》更好的娱乐片,与神片相差甚远,但是电影一个极为有趣的设置,让这部电影在结构上可以与《功夫》媲美。
3、封神的故事结构
电影的核心一定是故事,但如何讲一个故事却极为考验导演对叙事结构的把握,比如诺兰的电影,就几乎全是靠结构制造神秘感与大师感。而《食神》的电影结构,则更是让人感到惊艳!
尤其是,在把史蒂文周的故事与唐牛的故事拆开以后,就会发现两人的故事互为相反数,可以无穷无尽的演绎下去。
比如,在史蒂文周的故事里,他本是一个功成名就的食神,因为性格乖戾,招募了来投靠他且对他言听计从的唐牛。但是没想到唐牛与达叔合作陷害自己,导致自己背负巨额债务流落街头,偶遇双刀火鸡以后发明了爆浆撒尿牛丸,然后被迫进入少林寺学厨,最后经过一个月的学习,他打败唐牛成为食神。
但在唐牛的故事里,他是少林寺后厨僧人,因为某个原因逃出少林寺,为了活下去,在史蒂文周手下忍辱负重,最终在食神大赛上一举夺魁,成为食神。成为食神后的他,性格逐渐变得乖戾,开始侮辱殴打手下,最终被学成归来的史蒂文周在食神大赛中打败。
因此,如果我们把史蒂文周的故事倒着看一遍,是不是就与唐牛几乎一模一样呢?
从少林寺后厨出来的史蒂文周来到香港做罐头,走上了人生巅峰,但是好景不长罐头生意失败,只能跟火鸡、鹅头一起做线下店铺,但因为生意不好,几人反目成仇最终分道扬镳。最终,史蒂文周只好去参加食神大赛并一举夺魁,并将其乖戾的性格逐步放大。
可以说唐牛的经历与史蒂文周的经历,刚好可以组成一个莫比乌斯环,或者说史蒂文周的故事反着看一遍以后与正着看的也可以完美契合。
这种故事上的逻辑闭环,在国产片中极为少见,《食神》以后,唯有在宁浩的《心花怒放》中才再次展现这种让人惊叹的结构之美。
综合来说,本片在故事、主线逻辑、节奏处理、故事结构上都几乎完美的电影,但本片能在落雪心中排第二,则是因为本片深刻的故事内核。以及电影最后可以说烂,也可以说是封神的结局。下期咱们好好讲一下本片的故事内核!
好了,今天就聊到这儿,觉得落雪说的还有几分道理的,就请转评赞,随便给一个,想从不同维度了解一部电影,想看好电影的话,麻烦大家关注落雪,谢谢!
感谢各位老师的打赏,相比于不多的几元钱,落雪更欣喜的是我的想法、我的认知能得到您的肯定。茫茫人海,能得到您的欣赏,是生命中难得的快乐。无以言谢,却也只能说一声,感谢!
感谢慷慨解囊的朋友们的打赏,我的推荐,我的认知能得到您的肯定,一直是我坚持的动力,非常感谢!
在武侠片的世界里,古龙靠着李寻欢、西门吹雪、楚留香、谢晓峰、沈浪等笔下人物,在70年代、80年代的香港影坛独霸一方。而从80年代开始,尤其是在《射雕英雄传》、《笑傲江湖》等影视作品的帮助下,金庸武侠小说也成了影视改编的重点。
其中,《鹿鼎记》更是自小说完稿以来,一共改编了十余次。其中,电视剧改编最为成功的是陈小春版,而电影版改编最成功的则是周星驰版。
周星驰版《鹿鼎记》由王晶执导并担任编剧,周星驰、张敏、吴孟达等人主演。本片于1992年7月30日在中国香港上映,一举拿下4086万港元票房,位列当年香港电影票房排行榜第三名。《鹿鼎记2:神龙教》于本片上映2个月后,在1992年9月24日上映,接棒《鹿鼎记1》,并一举拿下3658万港元票房。
1985年被誉为“成龙年”,这一年,成龙主演的《警察故事》、《龙的心》等4部电影包揽当年的香港电影票房排行榜前4名;而1987年则被誉为“周润发年”,这一年的周润发凭借《秋天的童话》、《英雄本色2》、《监狱风云》等片不仅拿下了当年香港电影票房排行榜前十的5个名额,甚至还拿下当年金像奖影帝,以及次年金像奖影帝。
而1992年就属于周星驰年,这一年的周星驰一举霸占当年香港电影票房排行榜前5席位,两部《鹿鼎记》一共拿到了7746万港元的票房成为香港电影绝唱,直到2023的《毒舌大状》才一举打破。
目前,在豆瓣上有35.6万人为《鹿鼎记1》打出了8.3的高分;同时,更有24.1万人为《鹿鼎记2:神龙教》打出了8.1的评分。可以毫不客气地说,《鹿鼎记》就是个极为少见的神作系列。
但是,这个封神系列被过誉了,它真的很普通、很平庸!
以落雪的个人观感来说,《鹿鼎记系列》明显属于过誉,电影里虽然有“反清复明就是抢钱抢女人”的惊世台词,但电影本身缺乏一个核心主题,也就让本片与《九品芝麻官》这样的神作有了区别。同时,《鹿鼎记》第一部的核心驱动力应该是保命和《四十二章经》,但这两个主题在周星驰版《鹿鼎记》里分量实在太轻。
不过,本片在笑料设置、动作设计上都非常不错,尤其是陈百祥对多隆这个配角演绎,更是有掩盖周星驰光芒的力量,可以说多隆反而成了全片最精彩的角色。
从全片来说,本片叙事流畅、节奏明快、演员表演精彩,但整体改编没有如《笑傲江湖2:东方不败》一样大胆,电影演绎虽然精彩,但故事本身并不出乎意料。尤其是如今,在看过诸多《鹿鼎记》作品以后,周星驰版的剧情也就显得有点索然无味。
因此,以落雪的个人观点来说,本片实属过誉,电影的合理评分应该在7.5—7.8之间。
以下严重剧透,建议没看过的朋友,先去看本片,再来看落雪推荐!(没有渠道的朋友,可以在菜单主页点击落雪观影。)
1、惊艳的台词
从本质上来说,周星驰版《鹿鼎记》是一部平庸的爆米花电影,但是这部电影的某些地方却足够封神,就是因为本片的台词足够惊艳。它与成龙电影刻意的说教不同,周星驰的洞彻,往往会与电影剧情深度绑定。
比如,陈近南需要人进入皇宫卧底的时候,面对心不甘、情不愿的韦小宝,他说出了足以让本片封神的台词。
“读过书和明事理的人,大多已在清廷里面当官了,所以如果我们要和清廷对抗,就只可以用一些蠢一点的人。对付这些蠢的人,就绝对不可以跟他们说真话,要用宗教形式来催眠他们,使他们觉得所做的都是对的。所以反清复明只不过是一句口号,跟阿弥陀佛没分别清朝一直欺压我们汉人,抢走了我们的银两个女人,所以我们要反清。”
韦小宝听到后回答道:“要反清抢回钱和女人,对不对?复不复明根本就是多余的,没人会关心。”
所谓朝代更迭,所谓起兵造反,其本质其实都是为了权力,而权力的目的其实就是银钱与女人。所谓正义,所谓天下,其实都是一句骗人的口号而已,当权者根本不在意,也不会关心,他们要的只是一群助力其获得银钱与女人的工具罢了。
从历史的角度来看,太平天国运动是不是就与电影中的“反清复明”几乎一样呢?
太平天国运动在起义之初,制定了《天朝田亩制度》,确定了“平均地权”的核心纲领。在占领南京前,也曾提出“薄赋税、均贫富”,“将来概免租赋三年”、“均田以赈贫穷”等口号。似乎,太平天国运动就是一场针对穷苦百姓的封建解放运动。
但是当太平天国运动取得初步成功,定都南京以后,统治阶级迅速腐化,所谓的“平均地权”其实又变成了另一场针对百姓的掠夺,封建属性并没有一丝改变。
因此。在“兴,百姓苦;亡,百姓苦”的背景下,电影里反清复明的核心其实只是为了夺回属于自己的银钱与女人,想要自己掌握权力罢了。
但这部电影最有意思的一点就是,从这一层面来说,陈近南其实就是伪君子,所谓的忠义与天下为公,其实都只是为了自己的一己私欲罢了。但是,如果陈近南是真的好人,只是一个外圆内方的人呢?
假设陈近南真的一腔热血,他在面对普通人的时候,以民族大义将其感化。在面对利益至上人的时候,诱之以利,是不是又能说明陈近南的优秀呢。只是,《鹿鼎记2:神龙教》里的一句对话,将这种辩证思考彻底打破,让这部电影落入下乘。
面对一心想要反清复明的陈近南,韦小宝问道:“弟子总是有点不明白,自从康熙登位之后,四海升平。尤其是鳌拜死了之后,更加是国泰民安,人人吃得好、穿得好,为何总是都要推翻他呢?”
“因为这个是我毕生的志愿”。
一句毕生之愿,彻底将陈近南拉下神坛,更将反清复明这场行动定义为狭隘的个人偏执,让这部电影的讽刺达到了巅峰。从电影的角度来说,这样的处理有反转、有内涵,也在某种程度上契合原著,或者说是契合故事。但是这样的反转,落雪并不喜欢。
以后来者的角度去看,满汉都是中华56个民族之一,是同胞。但是以当时的角度来看,满清就是侵略者,他们摧毁了整个汉人江山,是外民族对本民族的侵略。并且满人入关以后,满族均高人一等,多尔衮更实行留头不留发,留发不留头的政策,大肆杀戮反抗人士。反清是民族正义,并不是汉人自己的改朝换代。
换言之,假设日本侵华成功,但始终有人要抗日,要恢复中华文明,也会被认为是追逐银钱与女人吗?只是一个虚妄的毕生之愿吗?
所以,这段看似深刻,实则曲解的对话,落雪并不喜欢。而且本片虽然受到万人追捧,但本片从本质上来讲,只是一部没有内涵的爆米花电影而已。
2、平庸的故事
周星驰版《鹿鼎记》的故事,不像《九品芝麻官》与《唐伯虎点秋香》,电影始终缺乏一个强有力的推动,但是又不能说没有推动,海大富的以毒相逼都是推动力。不过,在电影中,这种推动力始终缺乏一种极强的说服力。包括串联起整个故事的《四十二章经》在电影中也没有强推力。
也就是说,不论是以毒相逼,还是《四十二章经》故事线,都缺乏一种极为强烈的紧迫感呈现,不能将整个故事强有力的完整串联在一起。
这种强有力逻辑推力的缺失,就让整个原本就靠巧合凝聚的故事变得更加巧合,这种巧合在电影里呈现出来的就是有点刻意。所有人在本片里都显得极为无脑与莫名其妙,再加上电影篇幅的限制,大量细节无法呈现,这种刻意就会更加强烈。
不过,本片虽然没有一条强有力的主线逻辑,但是却有很多小逻辑,比如仰慕陈近南,所以救了他;又因为陈近南需要卧底,所以韦小宝进了宫,遇到海大富以后,因为生命受到威胁,所以接触到了《四十二章经》和假太后。
可以说整个故事的小逻辑非常连贯,比之《国产凌凌漆》要强上太多了。同时,本片的配角极为出彩,尤其是陈百祥饰演的多隆,其奸猾、耍贱的性格,比之韦小宝更有张力、更讨人喜欢。
总体来说,本片故事流畅、笑点密集、配角惊艳、台词乍一看很深入人心,但本片始终缺乏一个强有力的推动力,来推动整部电影发展,在逻辑性接力上又不够说服力。也就导致这部电影从纯娱乐爆米花电影的观感上来说还不错,但是却缺少一种媲美神作的理由。
它与大多数成龙电影非常一致,它们都有一个不太充分的逻辑推力,都在电影里输出价值观,也都结果导致电影有很多刻意的巧合,算不上好,但是也称不上烂。
因此,本片落雪评分7.5-7.8分,烂片以上,神作以下,平庸界里的天花板!
好了,今天就聊到这儿,觉得落雪说的还有几分道理的,就请转评赞,随便给一个,想从不同维度了解一部电影,想看好电影的话,麻烦大家关注落雪,谢谢!
感谢各位老师的打赏,相比于不多的几元钱,落雪更欣喜的是我的想法、我的认知能得到您的肯定。茫茫人海,能得到您的欣赏,是生命中难得的快乐。无以言谢,却也只能说一声,感谢!
10.0
赌侠粤语
HD
1.0
97家有喜事粤语
HD
9.0
回魂夜粤语
HD
4.0
破坏之王粤语
HD
9.0
百变星君粤语
HD
4.0
鹿鼎记粤语
HD
5.0
鹿鼎记2:神龙教粤语
HD
3.0
霹雳先锋粤语
HD
4.0
长江七号粤语
HD
9.0
无敌幸运星粤语
HD
2.0
济公国语
HD
1.0
济公粤语
HD
8.0
逃学威龙3之龙过鸡年粤语
HD
5.0
算死草粤语
HD
10.0
千王之王2000粤语
HD
9.0
食神粤语
HD
1.0
逃学威龙2粤语
HD
6.0
少林足球粤语
HD
8.0
逃学威龙粤语
HD
3.0
新精武门1991粤语
HD
7.0
九品芝麻官粤语
HD
5.0
行运一条龙粤语
HD
1.0
风雨同路粤语
HD
7.0
情圣粤语
HD
10.0
功夫粤语
HD
7.0
龙的传人粤语
HD
5.0
审死官粤语
HD
1.0
喜剧之王粤语
HD
9.0
唐伯虎点秋香粤语
HD
6.0
大内密探零零发粤语
HD
1.0
霹雳先锋
HD
10.0
行运一条龙
HD
1.0
大话西游之大圣娶亲粤语
HD
9.0
大话西游之月光宝盒粤语
HD
3.0
一本漫画闯天涯
HD中字
2.0
九品芝麻官
HD
1.0
千王之王2000
HD中字
4.0
唐伯虎点秋香
HD中字
9.0
喜剧之王
HD
10.0
国产凌凌漆
HD中字
1.0
大内密探零零发
HD
1.0
大话西游之月光宝盒
HD
4.0
大话西游之大圣娶亲
HD
6.0
师兄撞鬼
HD中字
8.0
捕风汉子
HD中字
6.0
整蛊专家
HD
7.0
新精武门1991
HD中字
4.0
无敌幸运星
HD中字
8.0
望夫成龙
HD
1.0
武状元苏乞儿
HD
1.0
江湖最后一个大佬
HD中字
2.0
最佳女婿1988
HD
1.0
义胆群英
HD
4.0
百变星君
HD中字
7.0
破坏之王
HD中字
1.0
回魂夜1995
HD
1.0
济公1993
HD
5.0
咖喱辣椒
HD
2.0
情圣
HD
9.0
赌侠
HD
9.0
赌侠2:上海滩赌圣
HD
2.0
风雨同路1990
HD
7.0
龙的传人
HD
7.0
算死草
HD
7.0
审死官
HD
3.0
小偷阿星
HD
8.0
一本漫画闯天涯II妙想天开
HD
4.0
非洲和尚
DVD
8.0
逃学威龙2
HD中字
3.0
逃学威龙3之龙过鸡年
HD
4.0
风雨同路
HD中字
1.0
鹿鼎记2:神龙教
HD
5.0
龙凤茶楼
HD中字
4.0
功夫
HD
10.0
少林足球
HD中字
6.0
长江七号
HD
3.0
雌雄双辣
HD中字
3.0
97家有喜事
HD
1.0
《西游降魔篇》纪录片
HD
2.0
《西游降魔篇》纪录片
HD
8.0
《西游降魔篇》纪录片
HD
2.0
家有喜事
更新至index
7.0
情圣1991
HD中字
7.0
最佳女婿
HD
7.0
漫画威龙
DVD
6.0
豪门夜宴
DVD
4.0
赌侠2之上海滩赌圣(粤语版)
高清
2.0
赌圣1990
HD中字
6.0
赌霸(1991)
HD中字
6.0
逃学威龙
HD
9.0
鹿鼎记
完结
9.0
苏乞儿粤语
完结
1.0
生命之旅粤语
完结
1.0
斗气一族粤语
完结
1.0
花艇小英雄粤语
更新至19
3.0
再见十九岁粤语
完结
7.0
孖仔孖心肝粤语
完结
6.0
他来自江湖粤语
完结
7.0
阿德也疯狂粤语
完结
9.0
无冕急先锋粤语
完结
8.0
老洞粤语
完结
9.0
盖世豪侠粤语
完结
2.0
北斗双雄粤语
完结
1.0
生命之旅国语
已完结
3.0
老洞国语
已完结
3.0
回魂夜
HD高清
1.0
鹿鼎记2:神龙教国语
HD
3.0
喜剧之王1999
HD
1.0
赌霸1991
HD
9.0
玻璃樽粤语
HD
8.0
他来自江湖国语
已完结
1.0
少林足球国语
HD
3.0
哥哥的女友
HD
3.0
豪门夜宴1991
HD
5.0
喜剧之王单口季
更新至20241020期
9.0
龙在天涯1989
HD
8.0
家有喜事1992
HD
3.0
鹿鼎记1992
HD
9.0
鹿鼎记1992
HD
10.0
食神国语
HD
2.0
师兄撞鬼粤语
HD
3.0
师兄撞鬼国语
HD
7.0
鹿鼎记第一部粤语
HD
8.0
鹿鼎记第一部国语
HD
10.0
鹿鼎记第二部国语
HD
8.0
鹿鼎记第二部粤语
HD
3.0
无冕急先锋国语
已完结
6.0
望夫成龙粤语
HD
3.0
孖仔孖心肝国语
已完结
1.0
北斗双雄国语
已完结
3.0
斗气一族国语
已完结
1.0
苏乞儿国语
已完结
10.0
花艇小英雄国语
已完结
1.0
盖世豪侠国语
已完结
5.0
群星会
HD
3.0
赌霸
HD
4.0
赌圣
HD
6.0
食神
HD中字
9.0
家有喜事(修复加长版)
HD
7.0
赌侠2:上海滩赌圣粤语版
HD
5.0
大话西游之月光宝盒粤语版
HD
10.0
审死官粤语版
HD
6.0
霹雳先锋粤语版
HD
5.0
义胆群英粤语版
HD
7.0
一本漫画闯天涯II妙想天开粤语
HD
3.0
逃学威龙2粤语版
HD
3.0
最佳女婿粤语
HD
6.0
黑白僵尸粤语
完结
5.0
功夫2004
HD
9.0
整蛊专家粤语版
HD
9.0
龙凤茶楼粤语版
HD
5.0
龙的传人粤语版
HD
8.0
回魂夜粤语版
HD
6.0
大话西游之大圣娶亲(粤语)
HD
6.0
赌霸粤语
HD
2.0
少林足球粤语版
HD